ID：7872632
時(shí)間：2023-12-26 01:52:26
上傳者：MJ筆神通過(guò)研讀范本，我們可以學(xué)會(huì )運用各類(lèi)修辭手法，使我們的文章更具說(shuō)服力和魅力。以下是小編為大家收集的一些優(yōu)秀范文范本，供大家參考，希望能激發(fā)大家寫(xiě)作的靈感和創(chuàng )造力。
眾所周知，傳統的燈光設備，僅僅是作為一種照明工具而存在的。由于舞臺設備簡(jiǎn)陋和技術(shù)的不發(fā)達，舞臺技術(shù)的潛能和價(jià)值沒(méi)有得到合理的開(kāi)發(fā)和利用。
隨著(zhù)現代科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，使舞臺設備、燈光器材等不斷的更新?lián)Q代，劇目演出可以運用的手段越來(lái)越豐富。舞臺技術(shù)的顯著(zhù)發(fā)展，為劇目創(chuàng )作的多元化、演出形式的多樣化做出了巨大的貢獻。舞臺技術(shù)的突飛猛進(jìn)，使舞臺的形式、樣式、表現手段、藝術(shù)手法等等都有了很大的變化和提高，也給從事舞臺創(chuàng )作的專(zhuān)業(yè)人員提出了新的要求，作為創(chuàng )作的主體要發(fā)揮舞臺新技術(shù)、新設備的巨大作用，要加強專(zhuān)業(yè)素質(zhì)的提升和培養。
一、要有不斷更新知識、主動(dòng)學(xué)習的意識。
在劇目發(fā)展的過(guò)程中，舞臺燈光專(zhuān)業(yè)技術(shù)人員積極地創(chuàng )作實(shí)踐，使我國舞臺燈光發(fā)展空間不斷擴展。目前，舞臺燈光設備均已發(fā)展到了一定的水平，各種類(lèi)型的光源、燈具以及控制燈光變化的電腦調光臺設備，已經(jīng)較為普及，數字化、網(wǎng)絡(luò )化、無(wú)線(xiàn)化等新科技、新設備的投入，也已日見(jiàn)成效?？墒遣还芸萍既绾伟l(fā)展，演藝設備如何先進(jìn)，沒(méi)有懂得藝術(shù)表現、熟悉運用設備的專(zhuān)業(yè)技術(shù)人才，這些設備對劇目創(chuàng )作就失去了意義，無(wú)法刻畫(huà)人物內心情感，以及深化作品的思想內涵。劇目的創(chuàng )作者、表演者都是人，而不是這些設備。我們可以把這些技術(shù)手段當成是自己的“魔法”，如何恰當地展示劇目作品震撼人心的“魔力”，就要看人的功夫了。作為舞臺演出的直接參與者和創(chuàng )作者，燈光設計人員的作用至關(guān)重要。燈光設計人員的素質(zhì)水平直接影響到舞臺戲劇創(chuàng )作的質(zhì)量。所以舞臺燈光設計師必須不斷地學(xué)習了解設備，掌握先進(jìn)的舞臺設備。
二、要善于調動(dòng)和運用燈光技術(shù)手段。
就像燈光師要了解設備一樣，作為燈光創(chuàng )作的靈魂人物導演，要學(xué)會(huì )正確運用各種表現手法。他們同樣要了解舞臺燈光，親身參與到燈光設計中去，讓燈光在自己的指揮下成為最有力的表現手段。舞臺燈光是導演藝術(shù)構思的一部分，燈光設計師應該成為導演藝術(shù)創(chuàng )作的合作伙伴。
首先，好的導演善于把握燈光對“實(shí)”的靈活運用?，F實(shí)主義的戲劇舞臺上，表現的是人物生活的環(huán)境，寫(xiě)實(shí)的手法自從上世紀五十年代沿用至今，從《龍須溝》、《雷雨》，到《旮旯胡同》。比如話(huà)劇《紅白喜事》，這是一出現代農村戲，講述的是農村改革后，農民富裕了，但是幾千年遺留下來(lái)的封建主義殘余又死灰復燃，嚴重地侵害了人民生活，人們要抵制這種倒退，鏟除封建殘余。經(jīng)過(guò)研究和討論，演員、舞臺美術(shù)等各個(gè)創(chuàng )作部門(mén)一致認為要用“寫(xiě)實(shí)”的手段來(lái)表現劇情。導演說(shuō)：這個(gè)戲一定要實(shí)，煙囪要冒煙，壓水機要出水，灶臺拉風(fēng)箱要見(jiàn)火光，院里要堆滿(mǎn)柴草，卸掉轱轆的車(chē)要立在墻角處，房頂要上人，農家院里該有的都得有，讓角色在里面認真地“生活”。這個(gè)本子有著(zhù)濃濃的泥土氣息，實(shí)實(shí)在在的劇本，可謂實(shí)實(shí)在在的人物，演員只有在這種實(shí)實(shí)在在的環(huán)境里實(shí)實(shí)在在地“生活”，才能取得最佳的效果。
在寫(xiě)實(shí)的劇目中，也有一些采取了局部寫(xiě)實(shí)的手法。前蘇聯(lián)莫斯科藝術(shù)劇院導演葉甫莫洛夫曾為北京人藝排演名劇《海鷗》，當時(shí)他對舞臺設計提出：這出戲舞臺是空的，沒(méi)有大幕，沒(méi)有邊沿幕，沒(méi)有襯幕和天幕，觀(guān)眾對這個(gè)赤裸裸的舞臺一無(wú)。舞臺只用了三組景：一組是書(shū)柜、沙發(fā)，擺在平臺車(chē)上，作為書(shū)房或客廳的場(chǎng)景；一組是藤桌椅，也裝在平臺車(chē)上，是庭院的設置；還有一組是亭子，它是全劇使用最多的景，它能在舞臺上任何地方移動(dòng)或停下，可以制造出不同的舞臺氣氛。這三組前后左右的移動(dòng)，組成多種場(chǎng)面，在燈光的配合下，樹(shù)林中、湖泊旁、烈日當頭、夕陽(yáng)西下的書(shū)房、庭院都一一實(shí)現了。像這種全新的演出樣式，是經(jīng)導演的.藝術(shù)構思、燈光設計師的形象思維和技術(shù)部門(mén)的技術(shù)支持而共同完成的。其次，用“虛”制造想象空間。中國傳統戲曲的舞臺美術(shù)是為了突出人物，通過(guò)演員的表演激發(fā)觀(guān)眾豐富的想象力來(lái)實(shí)現的，這是戲曲演員與觀(guān)眾在表演和欣賞的過(guò)程中形成的默契。1959年焦菊隱導演率領(lǐng)演員、舞臺美術(shù)家（布景、燈光、人物造型設計）、音樂(lè )創(chuàng )作人員等，創(chuàng )造了《蔡文姬》這美妙的、具有民族氣魄的話(huà)劇。焦菊隱導演提出這出戲強調處理四個(gè)“統一”，即似與不似的統一、生活真實(shí)與藝術(shù)真實(shí)的統一、有限空間與無(wú)限空間的統一、形似與神似的統一。戲曲舞臺美術(shù)與中國畫(huà)有共同之處，一個(gè)用“虛”突出術(shù)形象，一個(gè)用“虛”突出人物形象，中國畫(huà)有“留白”的技法，舞臺上也講究“留白”，只是舞臺是用“黑”來(lái)實(shí)現的，用黑天幕、黑邊沿幕等方法把人物突出，次要的人物、景物都“虛”掉，給觀(guān)眾留下想象的空間。焦菊隱導演名劇《蔡文姬》的場(chǎng)景就是很好的例子。在南匈奴穹廬內外的場(chǎng)景，幾道吊裝出弧線(xiàn)型的幔帳，高聳的旗，造成似又不似、神似形亦似的穹廬外景，燈光用強烈的側光束投到旗上，造成風(fēng)和日麗的氣氛，而浩翰的塞外草原則被黑幕給“虛”掉了，任憑觀(guān)眾去想象，比看到實(shí)景更有氣氛。單于王的大穹廬場(chǎng)景，僅僅用了一塊從臺前向后延伸的幕，配以左右兩邊儀仗胡兵，用側線(xiàn)勾出輪廓，顯得威武雄壯。第三幕是在長(cháng)安郊外蔡邕墓旁，蔡文姬經(jīng)過(guò)長(cháng)途跋涉，已是精疲力竭，為了表現此時(shí)她思念兒女、百感交集悲痛欲絕的心情，編導用了一連串夢(mèng)境。舞臺環(huán)境仍以神似而不拘泥于形似，用布吊出幾株樹(shù)形，用燈光描繪出古柏參天，月光朦朧，薄霧彌漫的詩(shī)情畫(huà)意貫穿整個(gè)夢(mèng)境的是戰亂、火光、濃煙、胡兵、百姓逃難、尖叫，文姬與趙四娘來(lái)在人群中，微弱的追光使她們在舞臺前前后后忽隱忽現，最后被胡兵沖散。導演的構思，使舞臺燈光得到充分的發(fā)揮，并且取得了較高的藝術(shù)效果。演出后有評論說(shuō)，《蔡文姬》的舞臺美術(shù)不僅創(chuàng )造了典型的舞臺環(huán)境，還因為有民族色彩的風(fēng)格、完整的美術(shù)形象，營(yíng)造了詩(shī)一般的意境和效果。
如今，隨著(zhù)時(shí)代的發(fā)展我們在技術(shù)和設備上擁有這么好的條件，相信舞臺燈光與現代科技密切合作，一定會(huì )創(chuàng )造出絢麗多彩的舞臺美術(shù)形象，創(chuàng )作出千姿百態(tài)、觀(guān)眾喜聞樂(lè )見(jiàn)的演出樣式，創(chuàng )造出更為繁榮的劇目藝術(shù)。
藝術(shù)美是指各種藝術(shù)作品所顯現的美。藝術(shù)美作為美的一種形態(tài)，它是藝術(shù)家創(chuàng )造性勞動(dòng)的產(chǎn)物。而戲曲演員更需要在舞臺表演時(shí)把藝術(shù)美淋漓盡致的表現出來(lái)，這樣才能吸引到更多的觀(guān)眾?；诖?，本文就戲曲演員舞臺表演創(chuàng )作藝術(shù)美的技巧進(jìn)行了探討，相信對有關(guān)方面的需要能有一定的幫助。
1藝術(shù)美的涵義。
那么什么是藝術(shù)美?藝術(shù)美根源于現實(shí)生活，是藝術(shù)家以自身全部體驗、情感和態(tài)度，對生命意義的一種創(chuàng )造性表達，亦即是藝術(shù)家通過(guò)自己的審美創(chuàng )造賦予現實(shí)生命以感性形式的過(guò)程和創(chuàng )造性成果。戲曲演員通過(guò)表演所塑造的人物都是來(lái)源于現實(shí)生活，是在客觀(guān)世界中生存過(guò)或正在生存的一個(gè)個(gè)活生生的生命，而不是演員憑空想象的現實(shí)生活中并不存在的“人”。但是，演員在臺上所塑造的人物，是通過(guò)演員的審美創(chuàng )造和藝術(shù)加工后立在舞臺上的藝術(shù)形象，他們有別于現實(shí)生活中人類(lèi)客體。這些藝術(shù)形象具有人類(lèi)共性，有人類(lèi)共同的情感特征、形體特點(diǎn)和行為習慣，同時(shí)也具有鮮明獨特的性格個(gè)性，是被演員藝術(shù)化的“這一個(gè)”，也是他們的創(chuàng )造性成果。觀(guān)眾通過(guò)觀(guān)看演員的表演來(lái)欣賞這些個(gè)性化人物形象，去進(jìn)一步認識人類(lèi)、體驗生命、反思自我，并且在欣賞演員藝術(shù)美創(chuàng )造過(guò)程中獲得情感共鳴和審美愉悅。
2藝術(shù)美的意義。
(1)讓觀(guān)眾在欣賞演員表演過(guò)程中產(chǎn)生審美愉悅感。表演者在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng )造時(shí)，他的第一創(chuàng )造任務(wù)是確保自己的表演創(chuàng )造和藝術(shù)作品具有審美特性，使接受者在欣賞過(guò)程中對演員創(chuàng )造出來(lái)的藝術(shù)美產(chǎn)生愉悅情感，在感官上產(chǎn)生興奮、欣喜、快樂(lè )、激動(dòng)、感動(dòng)、驚奇等豐富情感，從而逐漸接納、肯定和贊賞演員的表演創(chuàng )造，最終使演員表演獲得成功，并使藝術(shù)作品達到寓教于樂(lè )的創(chuàng )造目的。
(2)戲曲演員在創(chuàng )造藝術(shù)美時(shí)應讓觀(guān)眾獲得情感共鳴，從而達到演員、觀(guān)眾情感互動(dòng)的舞臺效果。戲曲演員的表演一定要真實(shí)動(dòng)人，并且要傾入自己的飽滿(mǎn)情感。如果演員對所塑造的人物不能深刻認識和了解，就無(wú)法理解和掌握人物的內心世界及其情感走向，演員的表演就會(huì )游離外表而不能深入角色內心當中，不能因其痛而痛，因其樂(lè )而樂(lè )。
3如何創(chuàng )作藝術(shù)美。
作為一名戲曲演員，應從以下三個(gè)方面去創(chuàng )造藝術(shù)美。
(1)外部表象。中國戲曲是美輪美奐的藝術(shù)，從舞臺表現形式到內在神韻，都散發(fā)出美的'意蘊。作為戲曲美直接展示者和傳播者，戲曲演員的表演當然以追求美為舞臺創(chuàng )造目標。收集整理具有美感，讓觀(guān)眾第一印象感到舒適，感官上有愉悅之感。在此基礎上，再追求表演內在的神韻美和內涵美。外部表象是指演員的扮相、手勢、臺步，身段、神情、造型、武打動(dòng)作等一切外在的表現。
不過(guò)，演員也不能過(guò)于注重扮相美而忽略了對人物的真實(shí)創(chuàng )造。演員臺上表演第一要務(wù)是要創(chuàng )造鮮明的人物形象，而不是展示扮相美，顯示自己的表演技巧和水平。因為戲曲演員畢竟不是服裝模特或化妝模特。有些戲曲演員將自己打扮得太漂亮，服飾華貴鮮艷，化妝時(shí)尚美麗，在臺上確實(shí)能夠吸引觀(guān)眾眼球。但是，這樣的扮相符合不符合角色的身份地位和所處的生活狀態(tài)?趙五娘終年侍候公婆，又遭受饑荒，食不果腹，糟糠自饜。這樣的生活窘境和身心疲憊狀態(tài)，她怎么可能衣著(zhù)干凈整齊、發(fā)飾整潔鮮亮?而個(gè)別演員卻如此裝扮，不僅不符合生活真實(shí)，也極大地損害了人物真實(shí)。她的表演創(chuàng )造也就談不上什么藝術(shù)美。
除了扮相，演員的臺步、手勢、身段、神情、造型、武打動(dòng)作等，也要求有藝術(shù)美感?？偟膩?lái)說(shuō)，演員的臺步要穩健輕靈，手勢要輕柔到位，身段要柔美靈活，神情要豐富自然，造型要有立體感和畫(huà)面感，武打動(dòng)作要簡(jiǎn)捷靈巧。比如說(shuō)臺步，無(wú)論是哪個(gè)行當，演員的臺步首以穩健為第一，在“穩”的基礎上再施之以“輕靈”、“優(yōu)美”。通常情況下，戲曲演員的臺步行走要走弧形路線(xiàn)，而不能像話(huà)劇演員那樣在臺上走幾何直線(xiàn)。這符合戲曲舞臺藝術(shù)創(chuàng )造規律要求?；⌒温肪€(xiàn)的行走，必然要求演員的臺步要靈活輕便，不能生硬隨意。
(2)唱念做舞程式化表演技巧。唱念做舞程式化表演是所有戲曲演員塑造人物的主要藝術(shù)手段，也是他們創(chuàng )造藝術(shù)美的主要方法。戲曲演員經(jīng)過(guò)多年系統、專(zhuān)業(yè)化訓練，唱念做舞這些表演基本功應該能夠得以掌握。但是，掌握并不代表運用的好?；蛘哒f(shuō)，演員能否將這些藝術(shù)手段在運用時(shí)上升為藝術(shù)創(chuàng )造手段，而不是機械的模仿和應用。好的演員是善于進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng )造的藝術(shù)家。他善于根據自己的感悟去創(chuàng )新，靈活巧妙地運用唱念做舞程式化表演手段盡善盡美地展示戲曲表演的藝術(shù)美。而拙劣的演員則只會(huì )機械地模仿師傅的一招一式，然后在舞臺上也如此照搬地去表演。這樣的表演當然不生動(dòng)傳神，無(wú)法打動(dòng)觀(guān)眾的心。
演員的精妙表演主要是指其唱念做舞表演具有高超的藝術(shù)水準，即唱功、念白、做功、舞蹈等表演都非常精彩，令觀(guān)眾打心眼里佩服叫好。演員的嗓音寬亮，咬字清楚準確，行腔流暢有韻味，能夠通過(guò)大段唱將人物內心豐富情感充分展示，并能讓觀(guān)眾得到美的享受，那么這個(gè)演員的唱功就非常好，能夠創(chuàng )造出藝術(shù)美感。
(3)以情塑人。演員在運用唱念做舞等程式化藝術(shù)手段進(jìn)行表演時(shí)，一定要融入自己的主觀(guān)思想和豐富情感來(lái)塑造人物，創(chuàng )造整個(gè)舞臺表演的藝術(shù)美來(lái)。如果不能融入自己的個(gè)性思想和真實(shí)、豐富的情感，只有唱念做舞的高超技巧表演，還是不能完全達到創(chuàng )造出能夠打動(dòng)人心、使觀(guān)眾動(dòng)情的藝術(shù)美的舞臺效果。上述所舉的例子都是演員在精彩的唱念做舞技巧表演的基礎上，融入自己的思想感情進(jìn)行的創(chuàng )造性地表演，從而取得了成功。
任何藝術(shù)作品和作品中的人物，都或多或少地融入了創(chuàng )作者的思想感情。創(chuàng )作者思想越深刻，感情越豐富，在其藝術(shù)作品和人物創(chuàng )造過(guò)程中越是傾心傾情地投入，那么其作品和作品中的人物就越能夠打動(dòng)人心。因為“以情塑人，以情動(dòng)人”是創(chuàng )作藝術(shù)作品、塑造成功人物形象的不二法則。對于戲曲表演者來(lái)說(shuō)，塑造鮮明的人物形象是其根本的創(chuàng )作任務(wù)。而塑造人物就是要挖掘、展示他豐富、獨特的情感。只有血肉豐滿(mǎn)有真情實(shí)感的人物，才能夠打動(dòng)觀(guān)眾，使觀(guān)眾對之付出情感。一個(gè)不投入情感的演員，在舞臺上演繹一個(gè)情感蒼白的人物，是難以打動(dòng)觀(guān)眾的。
男：尊敬的各位領(lǐng)導、各位觀(guān)眾，合：大家晚上好！
女1：滿(mǎn)載著(zhù)豐碩果實(shí)，2011年的平定揚帆遠航。
男：托舉著(zhù)美好藍圖，與時(shí)俱進(jìn)的號角齊心吹響；
女2：您現在看到的是2011森宇坐標城群星風(fēng)采“勞動(dòng)贊歌”文藝專(zhuān)場(chǎng)演出活動(dòng)。
男：本次活動(dòng)是由平定縣精神文明建設指導委員會(huì )主辦,*平定縣委宣傳部、縣文化體育廣播電視局、縣廣播電視臺、平定縣總工會(huì )和縣供銷(xiāo)合作社聯(lián)合承辦，山西森宇房地產(chǎn)開(kāi)發(fā)有限公司協(xié)辦的。
女1：今天，縣四大班子的領(lǐng)導和主辦單位的負責同志也來(lái)到了我們的演出現場(chǎng)，感謝各位領(lǐng)導同志們對我們工會(huì )工作的支持與幫助。
女2：謝謝大家。近年來(lái)，縣總工會(huì )在縣委、縣政府的正確領(lǐng)導下，全面貫徹落實(shí)科學(xué)發(fā)展觀(guān)，按照“組織起來(lái)，切實(shí)維權”的工作方針，抓組建促規范，建機制重維權，勤幫扶暖職工，搞競賽提素質(zhì)，強自身樹(shù)形象，各項工作呈現出生機勃勃，求實(shí)創(chuàng )新的發(fā)展態(tài)勢。
(女)今天，我們相約在這舞臺，回望激情歲月，用心感受真誠，(男)今天，我們相約在火紅的五月，真情謳歌理想，暢想美好未來(lái)。
(女)今天，我們匯聚一起，用歌聲把快樂(lè )傳遞。
(男)今天，我們歡聚一堂，用舞步把節日裝點(diǎn)。
(女)回首過(guò)去，我們激情滿(mǎn)懷。
(男)展望未來(lái)，我們豪情萬(wàn)丈。
(女)揚起初征的風(fēng)帆，我們的汗水熠熠閃光。
(男)張開(kāi)青春的翅膀，我們的理想五彩斑斕。
(女)同學(xué)們,讓我們一起播撒希望和歡笑,期盼豐收的碩果。
(男)同學(xué)們,請揮舞激情的雙手,共同來(lái)奏響我們絢麗的青春樂(lè )章吧!
(男)武威第十三中學(xué)第八屆“校園文化藝術(shù)節”暨八年級舞蹈節目表演。
(合)現——在——開(kāi)——始!(鞠躬)。
3、古時(shí)有一位將軍，長(cháng)相俊美，舉止儒雅,可當他戴上面具，就變成了令敵人聞風(fēng)喪膽的戰神，他就是蘭陵王高長(cháng)恭.他戰功赫赫，為人寬厚，卻不得善終。你想了解蘭陵王的一生嗎?請欣賞八年級六班帶來(lái)的舞蹈《槐南一夢(mèng)》。
5、男：從小爺爺對我說(shuō)，吃水不忘挖井人;。
女：曾經(jīng)苦難才明白，沒(méi)有*哪有新中國。
男：在燦爛的陽(yáng)光下，我們放飛著(zhù)振興中華的夢(mèng)想;在燦爛陽(yáng)光下，我們肩負著(zhù)民族復興的希望。
女：讓我們沐浴在燦爛的陽(yáng)光下，讓理想伴隨歌聲，乘風(fēng)破浪一起遠航。請欣賞舞蹈《在燦爛陽(yáng)光下》。
7、茉莉花舞蹈串詞一抹純白身影獨自綻放幽香，踏著(zhù)音樂(lè )的旋律展現婀挪身姿。那點(diǎn)純白好似圣潔之光，照進(jìn)我們清澈的心。西方的舞蹈是一種熱烈的美東方的舞蹈是一種靈動(dòng)的美下面請欣賞由八年級二班帶來(lái)的舞蹈《茉莉花》。
男：長(cháng)征是宣言書(shū)，長(cháng)征是宣傳隊，長(cháng)征是播種機。
女：下面請欣賞由八年級五班帶來(lái)的舞蹈《過(guò)雪山草地》。
10、亭亭玉立雨中花，隨風(fēng)搖曳競爭放。展現不一樣的自己，讓青春的花朵迎著(zhù)第一縷朝陽(yáng)綻放。接下來(lái)由八三班的同學(xué)們?yōu)槲覀儙?lái)舞蹈《雨中花》。
(11)班帶來(lái)的舞蹈《吉祥謠》,扎西德勒!
12、傳說(shuō)在很久很久以前，有一群小妖精活捉了唐僧準備開(kāi)慶功宴，這樣的場(chǎng)景一定非常有趣，下面請大家欣賞由八年級八班的同學(xué)們?yōu)榇蠹冶硌莸奈璧浮洞笸跹蔡焯谩?。結束語(yǔ)：
(女)時(shí)光如梭，飛快地溜走，伴隨著(zhù)嘹亮的歌聲，我們的演出也。
徐徐降下了帷幕。
(男)是的，我們的演出時(shí)間是短暫的，可是，我們的歡笑和快樂(lè )，卻永遠不會(huì )消逝，它會(huì )銘刻在我們心里。
(女)讓我們永遠銘記這歡樂(lè )時(shí)光!
(男)讓我們們永遠擁有這份青春激情，永葆快樂(lè )和幸福!
(合)愿所有的同學(xué)們，朋友們都帶著(zhù)歡笑，不懈地追尋自己七彩的夢(mèng)想!
(男)武威第十三中學(xué)第九屆“校園文化藝術(shù)節”舞蹈類(lèi)節目表演到此結束，(合)老師們，同學(xué)們下午見(jiàn)!
開(kāi)場(chǎng)：
男：尊敬的各位領(lǐng)導、各位老師。
女：親愛(ài)的同學(xué)們，大家。
合：晚上好！
女：火熱的青春，激情飛揚；五彩的夢(mèng)想，絢麗繽紛。
男：燦爛的微笑，朝氣蓬勃；曼妙的舞姿，魅力四射。
女：在這青春的舞臺上，踏著(zhù)歡樂(lè )的舞步，我們的心共一個(gè)頻率。
男：在這激蕩的旋律里，合著(zhù)動(dòng)感的節拍，我們的心同一個(gè)吶喊。
女：為傳揚校園文化，豐富校園生活，展示大學(xué)生的青春風(fēng)采，培養校園舞蹈新勢。
力，xx大學(xué)生舞蹈團特此舉辦第四屆“舞動(dòng)青春”舞蹈大賽。
男：本次比賽的評委由音樂(lè )學(xué)院領(lǐng)導和舞蹈老師擔任，他們是：
女：讓我們再次用熱烈的掌聲歡迎他們的到來(lái)。
女：此次大賽，經(jīng)過(guò)初賽、復賽后，共有12組選手脫穎而出，進(jìn)入決賽。我們將以。
評委現場(chǎng)打分的方式對參賽節目進(jìn)行評比，采取十分制，去掉一個(gè)最高分，去掉一。
個(gè)最低分，取最后平均得分的方式來(lái)進(jìn)行成績(jì)的判定。最終評選出一等獎1名，二。
等獎2名，三等獎3名，優(yōu)秀獎6名。
男：下面由我來(lái)說(shuō)一下本次比賽的評分細則。其中對舞蹈音樂(lè )的理解準確，舞蹈動(dòng)。
作吻合音樂(lè )旋律，有節奏感（1分）；表演過(guò)程中的動(dòng)作流暢、協(xié)調、表現力和技巧。
性強（2分）；舞蹈表演具有時(shí)代感，抒發(fā)健康情懷，能夠展現舞者風(fēng)采（2分）；精。
神飽滿(mǎn)，臺風(fēng)端正，現場(chǎng)反映良好，如遇突發(fā)情況處理得當（1分）；服裝造型符合舞蹈表演形式，表演者表演過(guò)程中流露出一種良好的藝術(shù)氣質(zhì)，營(yíng)造出一個(gè)良好的舞臺效果（1分）。舞蹈整體編排具有合理性、連貫性、完整性（2分）；舞蹈的編排、表演形式新穎有創(chuàng )意（1分）。好的，以上就是我們的評分細則。
女：跳躍的音符，演奏著(zhù)青春的活力。
男：動(dòng)感的舞姿，展現著(zhù)青春的魅力。第四屆“舞動(dòng)青春”舞蹈大賽決賽，合：現在開(kāi)始！
男：跟著(zhù)音樂(lè )，合著(zhù)節拍，看著(zhù)人來(lái)人往，聽(tīng)著(zhù)潮起潮落，在震撼的音樂(lè )中釋放自。
己，在活力的舞步中充滿(mǎn)自信，請欣賞一號選手——傳媒學(xué)院xx等人帶來(lái)的鬼步。
舞《超級瑪麗》。
女：用震撼的音樂(lè )燃燒熱情，用充滿(mǎn)活力的舞姿閃耀青春，每一個(gè)音符的跳躍，都。
盡顯著(zhù)年輕的活力與張揚，下面是由二號選手——xx等人帶來(lái)的爵士《change》，請欣賞。
女：這個(gè)追趕潮流的時(shí)代，在這個(gè)年輕人迸發(fā)無(wú)數活力的時(shí)代，他們又將會(huì )給我們。
男：好的，一首好聽(tīng)的歌曲過(guò)后，接下來(lái)也是該宣布第一組選手的具體的分了，一。
號選手去掉一個(gè)最高分，去掉一個(gè)最低分，最終得分；二號選手去掉一。
個(gè)最高分，去掉一個(gè)最低分，最終得分。
女：三號選手去掉一個(gè)最高分，去掉一個(gè)最低分，最終得分，四號。
選手去掉一個(gè)最高分，去掉一個(gè)最低分，最終得分。有人把青春比。
女：在急促和動(dòng)感的音樂(lè )中，舞者們張揚著(zhù)自由活潑，時(shí)而剛硬，時(shí)而嫵媚。下面。
就請大家一起欣賞七號選手——xx等人帶來(lái)的爵士《u》。
男：有那么一個(gè)國家充滿(mǎn)了神秘的風(fēng)情和深遠的文化，人們從一張朦朧的面紗中便。
請八號選手——xx。
女：感謝選手們熱情洋溢的表演，接下來(lái)有請xx為我們帶來(lái)歌曲《xx》。
得分，最終得分。
男：七號選手去掉一個(gè)最高分，去掉一個(gè)最低分，最終得分，八號選。
她的舞蹈魅力，請欣賞九號選手——xx帶來(lái)的舞蹈《kimya》。
女：年輕，沒(méi)有理由；快樂(lè )，更不需要理由，在青澀的青春里，我們需要開(kāi)懷大笑。
下面是由十號選手——xx等人帶來(lái)的爵士《哈哈哈哈》。
xx等人帶來(lái)的舞蹈《drfeelgood》。
女：一支舞蹈，演繹者給了它一條生命，欣賞者給了它一顆真心。有一些舞蹈是給。
人跳的，有一些舞蹈是給人看的，還有一些舞蹈是給人愛(ài)的，比如下面這一支充滿(mǎn)。
愛(ài)意卻又傷感的舞蹈，現在就讓我們一起來(lái)欣賞十二號選手——xx等人帶來(lái)的現。
代舞《愛(ài)的悔悟》。
男：感謝他們的精彩演繹，請欣賞由xx等人帶來(lái)的藏族舞表演。
男：謝謝他們的精彩表演，接下來(lái)是第三組選手的得分情況，九號選手去掉一個(gè)最。
女：十一號選手去掉一個(gè)最高分，去掉一個(gè)最低分，最終得分；十二。
號選手去掉一個(gè)最高分，去掉一個(gè)最低分，最終得分。
頒獎。
女：我們的比賽已經(jīng)全部結束了，下面進(jìn)行我們的頒獎環(huán)節。
三等獎獲得者：有請為我們的選手頒獎。恭喜。
獲得三等獎的同學(xué)。
男：接下來(lái)是二等獎獲得者，他們是：有請為我們的選手頒獎。再次恭喜她們。
男：下面是優(yōu)秀獎獲得者：有請為我們的選手頒獎。
好的，謝謝各位領(lǐng)導、老師為我們的選手頒獎！
結束：
男：伴隨著(zhù)歡快的音符，伴隨著(zhù)優(yōu)美的舞姿，本次校園舞蹈大賽到此已接近尾聲了，女：在此衷心感謝各位評委及工作人員的辛勤勞動(dòng)，感謝各位同學(xué)的熱情加入。
舞動(dòng)青春，展現風(fēng)采，第四屆校園舞蹈大賽到此結束。
女：夢(mèng)想使我們的青春更加燦爛。
男：我們有過(guò)失落，但我們從不失望。
女：我們有過(guò)退縮，但我們從不感傷。
男：因為青春是一只小鳥(niǎo)，總有一雙隱形的翅膀。
女：下面請欣賞四三班的舞蹈《隱形的翅膀》。
3.男2：當左手拍向右手，我們的步伐就有節奏，當右手拍向左手，我們的力量就有源頭。
女2：當你的手拉著(zhù)我的手，團結的力量彼此感受，有方向，有決。
心，有節奏，一起牽著(zhù)手，向前走！請欣賞《左手右手》。
4.女1：眼下人們最注重的是什么？大家知道嗎？不錯，身體健康:。下面請欣賞五四班帶來(lái)目前最流行的健身舞蹈《最炫名族風(fēng)》。5.男1：魚(yú)兒在尋找大海，花兒在尋找春天，我們尋找快樂(lè )成長(cháng)的法寶！請欣賞五二班帶來(lái)的舞蹈《誰(shuí)不乖》。
6.女2：一滴水可以匯成一片大海，也可以形成一條五彩斑斕的彩。
虹。接下來(lái)請欣賞五一班表演的舞蹈《小水滴的旅行》。
7.男:1：童年的記憶真美，砂石，海浪，星月，彩霞共同串起那最。
難忘的篇章。
女1:好想回到海藍藍，天藍藍的過(guò)去，那么的純，那么的真，還有外婆那溫暖的手，撫摸著(zhù)我的頭，給我講有趣的故事。請欣賞五三班帶來(lái)的《外婆的澎湖灣》。
女：遇到挫折，我們要對自己說(shuō)：不怕不怕。
女：一樣的追求。
男：讓我們在這樣一個(gè)團結和-諧、積極向上的集體中手牽手，心連心唱起歡樂(lè )的歌，互相祝?；ハ嗉?，共同祝愿我們的未來(lái)更美好。請欣賞二二班帶來(lái)的《手牽手》11.我們好多人都向往蔚藍的大海，在海邊撿貝殼，在沙灘上曬太陽(yáng)，還可以追著(zhù)浪花跑。我們一塊去看看他們是怎么踏浪的。請欣賞三一班的舞蹈《踏浪》12.童年是多彩的，就像那雨中的一朵朵小傘花，童年是純潔的，就像那傘邊滾動(dòng)著(zhù)的小雨滴。接下來(lái)請欣賞舞蹈《小傘花》。
13.快樂(lè )的小鳥(niǎo)展翅飛?？鞓?lè )的青蛙呱呱叫?？鞓?lè )的小朋友要舞蹈。
請大家欣賞由一二班小朋友帶來(lái)的舞蹈《牛奶歌串燒》。14.男：微風(fēng)浮動(dòng)，荷花飄香，月牙對我們微笑。
女：夜色朦朧，高朋滿(mǎn)座，星星為我們歌唱。
男：在這快樂(lè )的節日里，讓我們放松心情，盡情歌唱。
男：在這快樂(lè )的節日里，讓我們甩掉煩惱，盡情歡跳.請欣賞三二班的舞蹈《荷塘月色》。15.男：晨風(fēng)吹，陽(yáng)光照，女：我們從小有禮貌。請欣賞兒歌朗誦《過(guò)馬路，禮貌歌》16.男：滴達達，我來(lái)折喇叭。
女：滴達達，我來(lái)吹喇叭?？?！他們來(lái)了，請欣賞折喇叭，吹喇叭。
1015班“舞與倫比”畢業(yè)匯報演出臺詞。
開(kāi)場(chǎng)白：
男：尊敬的各位領(lǐng)導、老師。
女：親愛(ài)的同學(xué)們，大家。
合：晚上好！
女：很高興能與大家如約相聚在“舞與倫比”1015班畢業(yè)晚會(huì )的現場(chǎng)。我們很榮幸能擔任本次晚會(huì )的主持人，我是。。
男：我是。。
女：時(shí)間過(guò)得真快，轉眼我們就要畢業(yè)了。
男：是呀，在寧師的菁菁校園里，我們度過(guò)了人生中最美好的時(shí)光，在這里留下了我們最燦爛的青春和最火熱的激情。
女：今天，在屬于我們自己的畢業(yè)晚會(huì )上，我們將用激揚的青春與活力，盡展1015班的風(fēng)采！
兩年來(lái)，同學(xué)們的學(xué)習生活都離不開(kāi)校領(lǐng)導的關(guān)心、支持與幫助，今天晚上，我們尊敬的學(xué)校領(lǐng)導也來(lái)到了我們的晚會(huì )現場(chǎng)，他們是：??讓我們用熱烈的掌聲歡迎各位領(lǐng)導的光臨。
男：今晚，1015班的同學(xué)們將用優(yōu)美的舞姿、整齊的動(dòng)作和創(chuàng )意的編排向大家展示兩年勤學(xué)苦練的成果，給學(xué)校、老師和學(xué)弟學(xué)妹們獻上在校期間最后一場(chǎng)飽含深情厚意，凝聚無(wú)限精彩的謝幕演出。接下來(lái)，讓我們用最熱烈的掌聲有請今晚主角閃亮登場(chǎng)！
第一幕：班級介紹（視頻）。
第二幕：起——基訓部分舞蹈是一門(mén)唯美又殘酷的藝術(shù)，習舞者需要付出艱辛的體力和超人的毅力去打磨自己。扎實(shí)的基本功訓練是每一個(gè)習舞者通往舞蹈世界的第一步，也是最基本的一步。
第四幕：轉——現代舞。
生活的豐富多彩，造就了舞蹈題材、風(fēng)格和式樣的多樣化。下面的舞蹈展示將為大家帶來(lái)不一樣的視聽(tīng)享受。這些舞蹈緊跟著(zhù)時(shí)尚的步伐，混合著(zhù)時(shí)代的氣息，追趕著(zhù)藝術(shù)的熱潮?？?！伙伴們正用絢爛的舞姿，熱情奔放、快樂(lè )自由地表達。請欣賞拉丁、走秀、印度舞以及健美操。
第五幕：合——群舞。
一朵鮮花永遠打扮不出美麗的春天，一個(gè)人的優(yōu)秀也并不能體現集體的優(yōu)秀。在并肩共舞的群舞表現中，伙伴之間的團結合作顯得尤為重要。兩年來(lái)，我們班一共成功地表演過(guò)多個(gè)群舞作品。下面就讓我們跟隨跳動(dòng)的音符、動(dòng)人的舞步一起去感受那無(wú)聲的默契吧！
結束語(yǔ)：
女：今天，我們用舞蹈雕刻輝煌，男：今天，我們用才華譜寫(xiě)篇章。
女：乘著(zhù)夢(mèng)想的翅膀，我們向遠處高飛，男：踏著(zhù)青春的節拍，我們向明天奔去。
女：未來(lái)的路充滿(mǎn)無(wú)盡的變數，我們將微笑著(zhù)堅強地面對；男：送君千里終一別，讓我們珍藏起離別的愁緒，祝愿我們即將畢業(yè)的同學(xué)們事業(yè)有成，一路順風(fēng)！
女：再次真誠地感謝今天所有到場(chǎng)的領(lǐng)導、老師和同學(xué)們，你們的熱情與支持是對我們最大的鼓勵。謝謝你們！
男：最后祝各位領(lǐng)導、老師，身體健康，工作順利；
女：祝親愛(ài)的同學(xué)們學(xué)習進(jìn)步，天天開(kāi)心；合：讓我們一起祝愿：我們的明天會(huì )更好！1015班匯報演出到此結束，謝謝大家！
摘要：該論文先從社會(huì )現狀說(shuō)起，強調室內空間造型藝術(shù)在目前社會(huì )環(huán)境下的可能性和必要性。其次，又從室內設計同室內空間造型藝術(shù)的區別厘清室內空間造型藝術(shù)特征和定義。緊接著(zhù)，又順勢歸納出室內空間造型藝術(shù)所處理的三個(gè)問(wèn)題。最后，在結尾處點(diǎn)題，再次強調了室內空間造型藝術(shù)在當前環(huán)境下的可能性與必要性。
關(guān)鍵詞：公共藝術(shù)；室內空間造型藝術(shù)；室內設計。
西方城市建設的步伐要遠早于我國，目前西方社會(huì )對于促進(jìn)公共場(chǎng)所藝術(shù)品市場(chǎng)進(jìn)入的政策相對完善，如稅收政策與藝術(shù)品投資的結合等。我國的城市建設在短時(shí)間內完成西方國家百年的進(jìn)程。隨著(zhù)中國各大城市完善了城市建設，對室外公共空間的大型藝術(shù)品的需求無(wú)論從數量還是規模都漸漸趨向飽和的狀態(tài)，對這方面的人才的需求也趨向飽和。相對的，對于室內公共場(chǎng)所的小型藝術(shù)作品的需求卻漸漸增大。面對如此得天獨厚的社會(huì )環(huán)境，而且上海是國際化大都市，藝術(shù)商機無(wú)限，上海市區能提供室內公共空間藝術(shù)品潛在需求數量相當可觀(guān)，據統計現有4996所酒店、2846家會(huì )所，無(wú)數的街頭店面、商鋪，大中小學(xué)校、咖啡吧、家居需求等。室內空間中對于藝術(shù)作品的需求必將成為一種潮流，這是社會(huì )發(fā)展、文化發(fā)展所帶給人們的文化需求，更是藝術(shù)發(fā)展、藝術(shù)生活化的必然途徑。
1從室內設計到室內空間造型藝術(shù)。
室內設計的歷史是漫長(cháng)的，也是多樣的。談到設計史難免提到居住者的感受。比爾布萊森在其《趣味生活簡(jiǎn)史》曾這么概括居家生活的歷史：“如果你不得不用一句話(huà)來(lái)進(jìn)行歸納，你可以說(shuō)，居家生活的歷史就是一部慢慢的變得舒服的歷史?！保?］同樣的，假如需要用一句話(huà)來(lái)概括室內設計的歷史也不過(guò)如此。越來(lái)越人性化，越來(lái)越功能化的設計不斷地在揭示著(zhù)室內設計的前景與可能。在西方，直到18世紀，家庭生活中舒適的概念是沒(méi)有聽(tīng)說(shuō)過(guò)的，甚至沒(méi)有一個(gè)詞來(lái)表達那種情況。comfortable的意思只是“能被安慰的”。到了19世紀初，人人都在談?wù)撘粋€(gè)舒適的家，或者享受舒適的生活。來(lái)說(shuō)這段“舒服”的歷史，是為了強調作為空間的使用者的感受，人們對于一個(gè)生活空間的首要要求必然是舒適的、親切的?！笆娣北闶菍θ魏我粋€(gè)室內空間最佳的定義。室內公共空間，顧名思義，就是在建筑物內部除卻私人隱蔽空間之外的，可以被人們共享、分享和占有的空間。從大處講，它包括機場(chǎng)、火車(chē)站、百貨商場(chǎng)、學(xué)校、酒店、宴會(huì )廳的大堂等大型室內公共空間，從小處言，建筑物出入口、樓梯上方空間、走廊、窗戶(hù)、陽(yáng)臺等都在其范疇內。這些地方一直以來(lái)都是被我們所忽視的，像大堂這些空間早先一般并不在我們討論公共藝術(shù)的主要范疇內。一方面，是因為我們將其歸于室內設計；另一方面，主要是因為其模糊性，即它介乎公共空間和私人空間之間，但歸根結底這些地方是具有公共性的，因為這個(gè)空間首先是在場(chǎng)的所有人所共享的。正是由于長(cháng)期的被忽視，這些地方往往被一些粗制濫造的工藝品充斥。如何在這些空間中創(chuàng )作、配置藝術(shù)作品，如何讓這些空間變得更親切，更有利于去分享認同？這些都構成我們今天和未來(lái)需要思考的命題。
2室內空間造型藝術(shù)的三個(gè)特征。
2.1質(zhì)感――纖維。
纖維作為最原始的材料，它是與我們很接近的材料，我們每日的穿戴、起臥都被它圍繞，我們與纖維材料有著(zhù)與生俱來(lái)的、天然的親密感。這種肌膚之親的認同感使得纖維藝術(shù)以及纖維藝術(shù)的柔美易損的現實(shí)，纖維藝術(shù)注定成為大型室內空間造型藝術(shù)最具潛力的材料。最主要的是，纖維藝術(shù)本身的特性也契合了那種人們持續追求的舒適感。如此看來(lái)纖維藝術(shù)是室內空間造型藝術(shù)創(chuàng )作中很有潛力的一種質(zhì)感材料。它給予了室內空間造型藝術(shù)所需要帶給人的那種觸摸感、親近感。所以，帶有日常生活記憶和情緒的現成品的恰到好處的運用可以制造出各種各樣的質(zhì)感，同時(shí)這種變廢為寶的技巧、用日常生活物品的手段都很能契合室內空間造型藝術(shù)的基本特征。
2.2狀態(tài)――彌散的整體。
由于室內公共空間在空間上的有限性，及其功能上的制約性（室內空間畢竟首先要求的是舒適、方便）。這就使得這類(lèi)作品不可能是一個(gè)整體的龐然大物。這類(lèi)作品應該是化解在空間里的一件作品。彌散的對立面是集合，而彌散的創(chuàng )作方式要比集合的表達方式復雜、難把握得多。我們平時(shí)的雕塑、大型空間裝置往往是集合的方法，它指向的是規模上的凝聚感。由于室內空間首先需要滿(mǎn)足的是人們活動(dòng)的方便、舒適，所以很難也不便集中占據一塊地方來(lái)呈現作品。這樣一來(lái)，彌散性的作品便是我們青睞的'方法，也就是一些數量可能很多，但單件的體量都不大的作品，它被打散，但卻作為整體分布在空間之中。這一點(diǎn)可能是室內空間造型藝術(shù)同戶(hù)外公共藝術(shù)最大的不同之處，也構成了室內空間造型藝術(shù)的核心特征。這既是其空間上的限制，也是其體驗上的要求。并且空間中的彌散性意味著(zhù)室內空間中作品將是小型藝術(shù)作品，它是彌散在空間中的，同空間、生活融為一體。
2.3情境――聲、光、電。
這個(gè)問(wèn)題是承接上一個(gè)“彌散”的問(wèn)題提出的。情境的構建是幾乎左右公共藝術(shù)創(chuàng )作中很重要的一部分，尤其是室內空間造型藝術(shù)，而這正是因為它那處于內部的特性。對于這一點(diǎn)，本文主要從聲、光、電來(lái)談一談，因為中國美術(shù)學(xué)院上海設計學(xué)院將其教學(xué)核心定位在“科技與藝術(shù)融合”?？萍家环矫娓淖兞宋覀儗Σ牧系亩x，另一方面也拓展了材料的可能性，使其多樣化。聲音、光影、電子都有著(zhù)無(wú)孔不入的空間分布性，彌散在空間的各個(gè)角落。當然，更主要的是，這些手段非常恰到好處地構建了一個(gè)可供人沉浸其中的情境。沉浸性藝術(shù)成為科技對于藝術(shù)的最大改觀(guān)，已為它構建出一個(gè)讓人身臨其境的逼真情境。目前，這些手段得到了廣泛的應用，被運用在諸如世博會(huì )、博物館、科技館等展示型、教育型室內公共空間中。
3結語(yǔ)。
以上所分離出的問(wèn)題和脈絡(luò )試圖構建出室內空間造型藝術(shù)、室內空間造型藝術(shù)教學(xué)的種種可能。正如本文在第一章中所論述的我們學(xué)科構建的課程設計這些都是一種嘗試。無(wú)論從教學(xué)上，還是從社會(huì )現狀來(lái)講，室內空間造型藝術(shù)擁有大量的潛在需求，它會(huì )成為一種潮流，它值得我們去嘗試、發(fā)掘和發(fā)展。同時(shí)，其創(chuàng )作方法也應該成為新的探索課題。
參考文獻：
［1］比爾布萊森（英）.趣味生活簡(jiǎn)史［m］.南寧：接力出版社，：131.
舞蹈是藝術(shù)也是科學(xué)，舞蹈帶給我們的既有視覺(jué)享受，也有聽(tīng)覺(jué)享受，在舞蹈表演過(guò)程中，舞蹈服裝的作用非常強大，不可以忽略。
一、舞蹈服裝設計的審美特征。
1.舞蹈表演服裝會(huì )和舞蹈融為一體，它是舞蹈角色的身份標識，也是舞蹈時(shí)代背景的特征。舞蹈表演的時(shí)候能夠調和款式、色彩等內容，帶給人美好的感覺(jué)；服裝具有塑性的效果，對舞蹈演員的拉伸和表演不能夠產(chǎn)生舒服，要為舞蹈演員帶來(lái)幫助，讓其表現更加炫目。
2.服裝對舞蹈表演的影響非常重要，一來(lái)，服裝會(huì )受到人體的限制，對舞蹈的風(fēng)格產(chǎn)生非常大的影響。如:傣族姑娘穿的筒裙導致了蹲提、送胯的舞步;彝族的大提裙，形成了提裙、甩裙的動(dòng)作。二來(lái)，服裝對人體的延伸，情感的表達都會(huì )有幫助，也是整個(gè)舞蹈的一個(gè)內容，和舞蹈密不可分，融為一體。
3.服裝的材料與使用舞蹈服裝設計是一種主觀(guān)精神活動(dòng)，以穿著(zhù)適用為創(chuàng )造基礎。在材料的運用上，粗厚的土布、棉麻、絲綢、尼絨、塑料材料、木制品、金屬制品等，都可以用來(lái)制作舞蹈服裝，在面料上加珠片、刺繡、金屬線(xiàn)、花邊、絲帶、圖案，都是必不可少的裝飾手法。
二、服裝的舞蹈表演意義。
舞蹈服裝的不同會(huì )給舞蹈帶來(lái)各種各樣的藝術(shù)表達，舞蹈、舞劇的創(chuàng )作結構以及表演方式不同，其舞蹈服裝也有所不同，使用服裝來(lái)表明舞蹈背景，傳遞舞蹈情感，烘托舞蹈氛圍都是非常重要的手段。
1.舞蹈。
舞蹈服裝可以彰顯舞蹈演員的氣質(zhì)和精神，因此舞蹈需要借助舞蹈服裝的幫助來(lái)獲得更好的美的表達。
2.舞劇。
舞劇是動(dòng)態(tài)藝術(shù)，借助人體的動(dòng)作和伸展來(lái)將情緒、故事內容、環(huán)境等烘托出來(lái)，具有非常特殊的作用。舞劇服裝和其他劇的服裝一樣都需要根據作品所要表達的內容來(lái)進(jìn)行設定，對其藝術(shù)性進(jìn)行強化，從外部來(lái)增加藝術(shù)感染力，用直觀(guān)的方式來(lái)進(jìn)行表達，舞蹈服裝要能夠滿(mǎn)足舞姿的需求，不能夠對動(dòng)作進(jìn)行束縛，要隨著(zhù)演員的動(dòng)作來(lái)進(jìn)行變化形態(tài)，通過(guò)造型和舞姿的'完美融合來(lái)表達最真實(shí)的情感。
三、服裝的合理應用。
舞蹈服裝和舞蹈既獨立又統一，服裝和人體的結合才是舞蹈最精彩的表達，和人體融合在一起，通過(guò)一舉一動(dòng)，服裝的一個(gè)擺動(dòng)來(lái)傳遞出情感和意境，將美升華。
1.古典舞的服裝運用。
服裝是舞蹈情感表達的基礎，特別是理想主義表演藝術(shù)，怎么樣將服裝進(jìn)行運用，學(xué)問(wèn)非常深。合理的服裝對演員的表演具有很大的幫助，能夠將作品中的人物性格和思想進(jìn)行具象化，情感表達更加豐富，對人物的關(guān)系和矛盾沖突進(jìn)行揭示。
2.現代舞蹈的服裝運用。
舞蹈表演時(shí)，將大幕拉起，舞蹈服裝就會(huì )帶給觀(guān)眾美的感受，可以讓觀(guān)看者從多層面和角度來(lái)進(jìn)行藝術(shù)欣賞，也能夠感受到舞蹈演員表演的藝術(shù)風(fēng)格，讓觀(guān)眾可以更加直觀(guān)的和舞蹈作品進(jìn)行接觸，現代舞服裝變化程度不大，妝容服飾比較少，極端化明顯，普通和夸張都有，跨度非常大，這也是現代舞所要表達的精神之一。
3.服裝如何使舞臺效果更佳。
舞蹈的一個(gè)基本作用就是能夠通過(guò)飛揚的舞步、絢麗的服裝使舞臺真正“動(dòng)”起來(lái)，賦予舞臺多樣的絢麗色彩。舞蹈的綜合性使它同舞臺布景、燈光、服裝、化妝等多個(gè)部門(mén)緊密聯(lián)系在一起。
多變的舞臺布景可以為舞蹈營(yíng)造適當、到位的氛圍;燈光具備塑造空間環(huán)境和表現舞蹈風(fēng)格情調以及渲染色彩的多種功能，側光、追光、流動(dòng)光、特寫(xiě)光可以使舞蹈動(dòng)作更為完美;化妝和服飾則能夠美化舞蹈，使之更為清新、靈動(dòng)而不失飄逸。正是多種元素的交相輝映、緊密配合，才能打造絢麗奪目、光彩照人的舞臺。
研究分析舞蹈服裝對舞蹈表演的重要性，能夠讓我們對舞蹈服裝有更多了解，明白它是舞蹈不可或缺的內容，也是舞蹈表演的主要組成內容，是人類(lèi)文明程度和生活水平的一個(gè)體現。除此之外，舞蹈服裝設計會(huì )隨著(zhù)舞蹈需求而變化，舞蹈服裝的材料也是多種多樣，現代工業(yè)發(fā)展快速，舞蹈服裝設計師也得到了更多的幫助，發(fā)揮也更加自由，舞蹈藝術(shù)在高科技時(shí)代能夠帶來(lái)不一樣的美，可以綻放奪目的光彩。這些都告訴我們，人類(lèi)的其他藝術(shù)除了從舞蹈誕生之外，在發(fā)展和壯大后仍然和舞蹈有千絲萬(wàn)縷的連續，這是藝術(shù)的血液在其身體里面流淌的結果，是藝術(shù)的血液賦予了他們生命，讓他們不斷的成長(cháng)。
舞蹈服裝是舞蹈表演的點(diǎn)睛之筆，是不可缺少的內容，而且會(huì )給舞蹈增添色彩，舞蹈演員要對舞蹈服裝的美感進(jìn)行培養，這樣才能夠更好的將舞蹈情感傳遞給觀(guān)眾。
參考文獻：
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[5]華梅.中國服裝史[m].天津:天津人民美術(shù)出版社,2004.
無(wú)論是身處學(xué)校還是步入社會(huì )，許多人都寫(xiě)過(guò)論文吧，借助論文可以有效訓練我們運用理論和技能解決實(shí)際問(wèn)題的的能力。相信很多朋友都對寫(xiě)論文感到非?？鄲腊?，以下是我整理的談新時(shí)代民族舞蹈教學(xué)創(chuàng )新論文，僅供參考，歡迎大家閱讀。
民族舞蹈是一種來(lái)源于生活的舞蹈藝術(shù)，涉及到傳統舞、現代土風(fēng)舞等多個(gè)不同的舞蹈類(lèi)別。它將富有生活氣息以及本土文化特色的肢體動(dòng)作語(yǔ)言進(jìn)行藝術(shù)化加工與呈現，能夠彰顯民族藝術(shù)的獨特魅力，在新時(shí)代也應該得到傳承和發(fā)展。我國是一個(gè)多民族國家，不同的民族有著(zhù)各自不同的舞蹈形式，豐富多彩的民族舞蹈構成了我國獨具特色的民族舞蹈體系，同時(shí)也給當前的舞蹈教學(xué)提供了豐富的資源。為了滿(mǎn)足新時(shí)期舞蹈藝術(shù)發(fā)展以及舞蹈人才培養的要求，我們必須對傳統的民族舞蹈教學(xué)策略進(jìn)行改革創(chuàng )新，增進(jìn)學(xué)生對舞蹈作品的理解，強化學(xué)生的學(xué)習興趣和動(dòng)力，用教學(xué)創(chuàng )新推動(dòng)民族舞蹈的教學(xué)改革和持續性進(jìn)步。
一、新時(shí)代民族舞蹈教學(xué)創(chuàng )新的內在要求。
我國是一個(gè)文明古國，擁有悠久的歷史，在漫長(cháng)的發(fā)展過(guò)程中形成了完善的文化藝術(shù)體系，傲然屹立于世界民族之林。民族舞蹈是民族文化的重要組成部分，新時(shí)代的民族舞蹈傳承和發(fā)展需要走上一條創(chuàng )新之路。相應的，通過(guò)教育途徑進(jìn)行民族舞蹈的傳承和發(fā)揚，必須把教學(xué)創(chuàng )新作為重中之重，找到教學(xué)改革創(chuàng )新的正確道路。為確保民族舞蹈教學(xué)創(chuàng )新達到預期效果，必須注意以下幾個(gè)方面。
一是改變課程教學(xué)落后的局面。在開(kāi)設民族舞蹈課程的過(guò)程中，不再只是將關(guān)注點(diǎn)放在舞蹈技巧教學(xué)和形體塑造上，還要重視學(xué)生的內在與主觀(guān)情感，強化學(xué)生的主體學(xué)習意識，增強學(xué)生的學(xué)習興趣，確保教學(xué)創(chuàng )新的有效性。
二是提高對民族文化的滲透力度。民族舞蹈本身就是民族文化的一個(gè)有機載體，讓學(xué)生學(xué)習民族舞蹈，就不能夠忽視民族文化的融入與滲透。教師要引導學(xué)生建立正確的文化傳承和發(fā)展意識，并把傳統文化要素融入到民族舞蹈教學(xué)的不同環(huán)節，輔助學(xué)生理解舞蹈作品的內在情感以及文化內涵，培養高素質(zhì)的舞蹈藝術(shù)人才。
三是堅定舞蹈教學(xué)改革創(chuàng )新的決心。當前的民族舞蹈教學(xué)往往是為了教學(xué)而教學(xué)，沒(méi)有把握教學(xué)的深層目的，再加上內外因素的雙重作用，導致學(xué)校的民族舞蹈教學(xué)改革缺少決心，重量不重質(zhì)。所以，創(chuàng )新民族舞蹈教學(xué)的關(guān)鍵，就是要堅定決心和信心，掌握民族舞蹈藝術(shù)特色，科學(xué)定制課程內容，保證創(chuàng )新成果。
四是重視教師的綜合素質(zhì)培養。民族舞蹈教學(xué)既是對舞蹈藝術(shù)的傳承，又是對民族文化的發(fā)揚和保護，教師作為教學(xué)的設計與組織者，必須充分發(fā)揮個(gè)人作用，不斷提高自己的綜合素養，擺脫過(guò)去過(guò)于死板的教學(xué)模式，使得學(xué)生能夠在教師的輔助之下實(shí)現綜合素質(zhì)的全面發(fā)展，展現出更好的藝術(shù)表現力。
二、新時(shí)代民族舞蹈教學(xué)創(chuàng )新的有效方法。
（一）大力創(chuàng )新民族舞蹈教材。
教材是課程教學(xué)的動(dòng)力源泉和教學(xué)根本，教材的應用效果直接影響到教學(xué)質(zhì)量的水平。所以，對新時(shí)代的民族舞蹈教學(xué)進(jìn)行創(chuàng )新的過(guò)程當中，必須把教材作為一個(gè)重要突破口，加大教材的創(chuàng )新改革力度。教材是權威機構精挑細選、同時(shí)又在教育實(shí)踐當中歸納總結出來(lái)的產(chǎn)物，所以在教學(xué)當中備受重視。不過(guò)如今的民族舞蹈教學(xué)并沒(méi)有系統性的教材，同時(shí)在教學(xué)內容上，不注意根據時(shí)代的發(fā)展和變革進(jìn)行內容的更新，導致學(xué)生的知識和技巧不能與時(shí)俱進(jìn)?；诋斍懊褡逦璧附滩慕ㄔO當中存在的不足，教師需要結合地域情況，考慮學(xué)生的知識基礎，同時(shí)聯(lián)系民族舞蹈的發(fā)展動(dòng)態(tài)，選擇相應的教材，并對教材進(jìn)行合理改進(jìn)，給當前的實(shí)際課程教學(xué)提供便利?？紤]到民族舞蹈種類(lèi)眾多，不同民族的舞蹈藝術(shù)也有著(zhù)各自不同的特點(diǎn)，所以在教材的選擇和優(yōu)化當中，教師需要做好分類(lèi)，并對教材內容進(jìn)行吸收和總結。比如，藏族舞蹈的教學(xué)要關(guān)注扶胯等經(jīng)典體態(tài)內容，維吾爾族舞蹈要特別重視支字步等內容。針對各民族的舞蹈特點(diǎn)設計針對性強的教材，并與日常練習相配套，這樣才能夠讓教學(xué)更加嚴謹，實(shí)現理論和實(shí)踐的有效結合。
（二）改革民族舞蹈教學(xué)模式。
新時(shí)代民族舞蹈教學(xué)任重道遠，要真正完成這項系統性的大工程，保證教育改革創(chuàng )新的整體質(zhì)量，為新時(shí)期的優(yōu)秀人才培養提供更大的助力，必須將教學(xué)模式改革作為一個(gè)重要思路，運用科學(xué)有效的教育方法確保改革效果。民族舞蹈涉及的知識內容比較復雜，同時(shí)也有很多抽象性理論以及難度較高的技術(shù)技巧，面對這樣的情況，教師需要改變教學(xué)思路，不再只用單一的示范教學(xué)方法，而是引入其他的先進(jìn)教學(xué)手段給學(xué)生提供綜合性的表現平臺，增強學(xué)生的參與積極性，喚醒學(xué)生的主觀(guān)能動(dòng)性，讓學(xué)生在實(shí)踐當中有更加精彩的發(fā)揮。比如，教師可以利用多媒體教學(xué)法，用生動(dòng)直觀(guān)的方式把民族舞蹈對應的抽象民族文化及其發(fā)展概況展現在學(xué)生面前，幫助學(xué)生系統了解民族文化以及民族舞蹈的發(fā)展歷程。教師也可以利用多媒體教學(xué)法進(jìn)行高難度教學(xué)技巧的展示，通過(guò)視頻資料演示出具體的表演細節，彌補教師單一示范的不足。例如在教授蒙古族的民族舞蹈時(shí)，教師可以在課程教學(xué)之前查找與該舞蹈有關(guān)的教學(xué)資料，然后結合圖片與視頻等素材，制作高質(zhì)量的多媒體課件，以多媒體課件直觀(guān)展示基礎動(dòng)作與特殊動(dòng)作，結合動(dòng)作說(shuō)明蒙古舞發(fā)展歷程，并通過(guò)蒙古族服裝、蒙古包等環(huán)境要素的介紹，讓學(xué)生多角度了解蒙古族的優(yōu)秀民族文化。這樣學(xué)生就可以在現代化教學(xué)模式的支持下，順利掌握民族舞蹈的理論以及實(shí)踐技巧，提高學(xué)習效率。另外，教師還可以開(kāi)展鑒賞教學(xué)，比如給學(xué)生播放經(jīng)典的《紅綢舞》《花鼓舞》《采茶舞》《綢舞》等作品，讓學(xué)生在鑒賞學(xué)習當中提高審美水平。
（三）有效滲透民族舞蹈文化。
民族舞蹈是歷史文化沉淀、凝結的產(chǎn)物，在漫長(cháng)的發(fā)展過(guò)程當中，經(jīng)歷了人口變遷，也歷經(jīng)了不同時(shí)代、不同信仰的變化，所以其中包含的民族歷史與風(fēng)俗文化是非常豐富的，有著(zhù)很高的研究和應用價(jià)值。教師要讓學(xué)生真正掌握民族舞蹈作品的表現方法，把各種理論和技術(shù)技巧結合起來(lái)，就不能夠忽視民族舞蹈的文化內涵，要讓學(xué)生在文化熏陶之下，深入理解舞蹈作品背后的民族精神以及文化內涵，順利把握舞蹈的藝術(shù)風(fēng)格，給學(xué)生的舞蹈藝術(shù)學(xué)習增添更多的美感和文化價(jià)值。對此，教師在創(chuàng )新民族舞蹈教學(xué)時(shí)，要把民族舞蹈文化融入到教學(xué)當中，通過(guò)文化知識的補充以及研究，讓學(xué)生把舞蹈動(dòng)作和文化結合起來(lái)。比如在傣族舞蹈當中，大象舞和孔雀舞是非常重要的類(lèi)別，而這兩種舞蹈的產(chǎn)生和本地環(huán)境以及文化密切相關(guān)?？兹甘谴鲎迦嗣裥闹行腋＜榈南笳?，大象是五谷豐登的象征，人們通過(guò)編創(chuàng )孔雀舞以及大象舞，表達了對于美好生活的無(wú)限向往，這樣的舞蹈形式也是本地獨特文化的發(fā)展成果。教師在教學(xué)當中，可以先為學(xué)生補充這些文化知識，最后讓學(xué)生欣賞代表性的舞蹈，比如楊麗萍的《雀之靈》等，為課程教學(xué)畫(huà)上圓滿(mǎn)的句號，同時(shí)也帶給學(xué)生更加深刻的學(xué)習體驗。當然，教師也要鼓勵學(xué)生學(xué)習傣族舞蹈有關(guān)的文化內容，然后把這些內容進(jìn)行總結，思考舞蹈作品是如何融入以及表現文化的，讓學(xué)生在接下來(lái)的舞蹈實(shí)踐以及舞蹈創(chuàng )作當中，有意識地把文化和藝術(shù)結合起來(lái)，改變學(xué)生過(guò)去單一化學(xué)習的不良方式。
（四）變革民族舞蹈考核策略。
素質(zhì)教育強調在課程教學(xué)以及評價(jià)環(huán)節不能夠單純關(guān)注學(xué)生的期末成績(jì)，因為每個(gè)人都有各自的優(yōu)勢和長(cháng)處，每個(gè)人在考試當中的表現也會(huì )受到各方面因素的影響，如果學(xué)生因為其他因素影響而沒(méi)有展現出自己原本的水平，那么這樣的評價(jià)結果就有失客觀(guān)，也會(huì )影響學(xué)生的學(xué)習信心和動(dòng)力。只因為一次考核就確定學(xué)生的能力和層次顯得非常草率，也無(wú)法體現出對學(xué)生的尊重和信賴(lài)。因此在民族舞蹈教學(xué)改革過(guò)程中，教師還需要把創(chuàng )新點(diǎn)放在考核模式上，注重對整個(gè)教學(xué)過(guò)程進(jìn)行客觀(guān)歸納和總結，在教學(xué)過(guò)程中設置各種各樣的測驗與考核，到了期末階段，則是關(guān)注學(xué)生的學(xué)習態(tài)度以及在各個(gè)考點(diǎn)的表現。這樣的考核方法有助于避免學(xué)生出現臨陣磨槍的不良學(xué)習習慣，同時(shí)也有助于讓學(xué)生糾正自己的學(xué)習態(tài)度，關(guān)注日常的學(xué)習行為，養成良好的學(xué)習習慣。在考核標準的設置上，教師既要關(guān)注學(xué)生對技術(shù)技巧的掌握，也要評估學(xué)生對文化內涵的理解，促使學(xué)生調整學(xué)習思路。比如在《高原紅》的藏族舞蹈考核當中，教師可以把關(guān)注點(diǎn)放在三個(gè)部分，分別是理論知識、舞蹈表現力以及文化理解力，讓學(xué)生在舞蹈演繹當中融入情感。
三、結語(yǔ)。
舞蹈是藝術(shù)之母，民族舞蹈是各個(gè)民族文化與精神傳承的有效載體，民族舞蹈的發(fā)展經(jīng)歷了一個(gè)持續融合變革的過(guò)程，也會(huì )伴隨著(zhù)時(shí)代的發(fā)展和社會(huì )的進(jìn)步而不斷發(fā)展變化。新時(shí)代的民族舞蹈教學(xué)必須與時(shí)俱進(jìn)，對教學(xué)內容進(jìn)行豐富和拓展，創(chuàng )新改革教學(xué)理念以及教學(xué)方法，充分挖掘和表現民族舞蹈藝術(shù)的獨特魅力，為民族藝術(shù)的發(fā)展和進(jìn)步提供強有力的支撐，給我國的民族舞蹈藝術(shù)在新時(shí)期的發(fā)展提供動(dòng)力。舞蹈教師需要將創(chuàng )新思想貫穿教育的整個(gè)過(guò)程，關(guān)注學(xué)生的內在需求，了解社會(huì )對舞蹈藝術(shù)人才的要求，以便為我國的民族舞蹈藝術(shù)事業(yè)提供更多的人才。
四、參考文獻。
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窗外，清風(fēng)徐徐，吹的樹(shù)葉颯颯作響，幾只鳥(niǎo)兒時(shí)不時(shí)發(fā)出幾聲優(yōu)美的歌聲，像是在為我的舞蹈表演鼓掌喝彩。
這是我第一次舞蹈表演，心里不勉有些緊張，出場(chǎng)前，腦子里一片混亂，居然連最起碼的動(dòng)作都忘的一干二凈，盡管在出場(chǎng)前練了又練，上了臺還是忘了動(dòng)作。只記得我在后臺準備上場(chǎng)的時(shí)候，腿不勉有些發(fā)抖，牙齒不停的上下打顫，不斷回想當時(shí)的動(dòng)作。但是，因為上臺時(shí)的一個(gè)意外，導致手忙腳亂，不知所措——上臺的途中，表演的演員下臺的時(shí)候走錯了方向，一只手臂不小心揮到了我的衣服，把我原本要撕下的衣服撞了下來(lái)，舞蹈音樂(lè )已響起我一時(shí)竟然不知道該如何解決，動(dòng)作亂套?；艔埖奈蚁葘⒁路卦?，繼續往下做動(dòng)作，因為這一兩秒鐘的耽誤讓我慢了兩拍，使我更加不知所措，腦子里一片空白，將這些動(dòng)作居然換成了一個(gè)自己編的動(dòng)作，一時(shí)間竟不知道我該怎么辦。
老師正坐正前方，看他那雙堅定的目光，向我發(fā)出了自信的信號，漸漸地，該快的地方加快速度，該慢的地方放慢速度，大腦漸漸恢復了意識，變的清醒過(guò)來(lái)，將運作調整到原來(lái)，越來(lái)越有自信。我的身體一蹲，右手一提，左手一推，又是一個(gè)完美的.轉身，再擺一個(gè)帥氣的造型，對著(zhù)正前方做了一個(gè)打槍的手勢，下巴一低，圓滿(mǎn)結束。
每一個(gè)舞臺都是一場(chǎng)歷練，等著(zhù)你的意外，等著(zhù)你的精彩，只要自信從容必定能夠綻放絢麗的光彩。
摘要：本文經(jīng)過(guò)對高師舞蹈學(xué)專(zhuān)業(yè)畢業(yè)論文改革的探索及研究，找出了集創(chuàng )新型、應用型為一體的改革方案，結合舞蹈學(xué)學(xué)科特色、專(zhuān)業(yè)發(fā)展建設，真正體現了學(xué)以致用、科學(xué)合理的應用型人才培養目標，為高等教育的舞蹈學(xué)專(zhuān)業(yè)發(fā)展找到切實(shí)可行的有效途徑。
關(guān)鍵詞：舞蹈學(xué)；畢業(yè)設計；論文改革；學(xué)科特色；專(zhuān)業(yè)建設。
在大多數高等教育的舞蹈學(xué)專(zhuān)業(yè)人才培養計劃中，畢業(yè)論文是以論文形式出現，要求學(xué)生從理論上闡述學(xué)術(shù)觀(guān)點(diǎn)及想法。由于大多數舞蹈學(xué)專(zhuān)業(yè)學(xué)生自幼學(xué)習舞蹈，有的甚是科班對文化知識的全方位掌握有必須欠缺，在論文撰寫(xiě)上常常感到力不從心，但在專(zhuān)業(yè)領(lǐng)域中，學(xué)生能夠較全面的發(fā)揮優(yōu)勢及特長(cháng)，僅有深入探索和研究適合本專(zhuān)業(yè)學(xué)科特色發(fā)展創(chuàng )新的畢業(yè)設計改革方案，找到正確的方針路線(xiàn)，才能真正的體現學(xué)以致用、科學(xué)合理、貼合學(xué)科特點(diǎn)的應用型人才培養目標。
一、研究資料。
第一，對藝術(shù)專(zhuān)業(yè)領(lǐng)域的畢業(yè)論文改革與創(chuàng )新性研究。在四年制本科教學(xué)計劃中，畢業(yè)論文的完成時(shí)光一般規定為8周，通常以論文形式為主。但有部分高校已將藝術(shù)類(lèi)畢業(yè)論文改為從“單一學(xué)術(shù)性論文”到“多樣化畢業(yè)設計”，高校藝術(shù)類(lèi)專(zhuān)業(yè)的畢業(yè)論文環(huán)節將面臨著(zhù)改革和創(chuàng )新，也將突破傳統模式進(jìn)行新一輪的有效性研究。
第二，結合舞蹈學(xué)學(xué)科特色探索合理科學(xué)的畢業(yè)設計改革方案。在培養舞蹈人才過(guò)程中，不能夠片面、單一，更不應急于求成。所制定的畢業(yè)設計要求既能夠反映學(xué)生的綜合素質(zhì)本事，又能對適應步入社會(huì )的第一階段做好充分的心理準備和實(shí)戰經(jīng)驗。
第三，制定體現應用型人才培養計劃的舞蹈學(xué)畢業(yè)設計方案?；诋厴I(yè)設計質(zhì)量是衡量高校教學(xué)水平的重要標志，是培養大學(xué)生的創(chuàng )新本事、實(shí)踐本事和初步科研本事的重要實(shí)踐環(huán)節，結合舞蹈學(xué)專(zhuān)業(yè)的特殊性、科學(xué)性和合理性，可將畢業(yè)設計分為編創(chuàng )作品、匯報演出兩種方式。編創(chuàng )作品即創(chuàng )作舞蹈作品，匯報演出即匯報表演舞蹈，均屬于實(shí)踐性質(zhì)。兩者目的都是使學(xué)生進(jìn)一步鞏固加深對所學(xué)的基礎理論、基本技能和專(zhuān)業(yè)知識的掌握，使之系統化、綜合化。使學(xué)生獲得從事工作的初步訓練，培養學(xué)生的獨立思考和綜合運用已學(xué)知識解決實(shí)際問(wèn)題的本事，尤其注重培養學(xué)生獨立獲取新知識的本事。
二、研究目標及特色。
舞蹈是一門(mén)實(shí)踐性較強的專(zhuān)業(yè)，是具體的手把手的教與學(xué)，是真正意義上的“言傳身教”，必須經(jīng)過(guò)科學(xué)、系統、嚴格的訓練，將理論與實(shí)踐并重，才能成為一名“文武雙全”、名符其實(shí)的舞蹈教育人。所以在畢業(yè)設計中的教師指導環(huán)節，要注重實(shí)踐性和創(chuàng )新性，鼓勵學(xué)生的想法，用正確的觀(guān)點(diǎn)來(lái)引導他們。只授予學(xué)生高超的技藝，不重視提高學(xué)生的綜合素質(zhì)與理論知識的培養，就不可能造就出優(yōu)秀的舞蹈教育人才。此項研究貼合舞蹈學(xué)專(zhuān)業(yè)學(xué)科發(fā)展建設的特殊性、科學(xué)性和合理性，真正將應用型人才培養計劃與人才知識結構需求、高等教育目標、學(xué)生綜合素質(zhì)相結合，使學(xué)科建設得到有效的實(shí)行、發(fā)展和提高。
三、舞蹈學(xué)畢業(yè)設計改革研究與項目制定。
應予以充分的注意。
舞蹈學(xué)是舞蹈藝術(shù)門(mén)類(lèi)中的一個(gè)重要學(xué)科，是用人體動(dòng)作來(lái)表達思想感情和真善美的一種藝術(shù)形式。所以，舞蹈學(xué)所涉及的研究面是很寬的。在此，筆者對舞蹈學(xué)專(zhuān)業(yè)畢業(yè)論文(設計)改革探索及研究還不夠深遠，所做出的改革方案還微不足道，期望借此引發(fā)更多同仁的支持和研討，讓今后高校舞蹈學(xué)科的發(fā)展和建設之路越走越遠。
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摘要：民族舞蹈作為一種文化，需要在發(fā)展的過(guò)程中，不斷創(chuàng )新和提高，這就要求我們必須重視民族舞蹈的創(chuàng )作。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng )作的過(guò)程中，合理運用編舞技法，能夠有效提升所創(chuàng )作民族舞蹈的水平。對此，本文對民族舞蹈及其編舞技法進(jìn)行概述，分析了在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng )作的過(guò)程，編舞技法的運用現狀以及在運用時(shí)應當注意的要點(diǎn)。
關(guān)鍵詞：民族舞蹈創(chuàng )作；編舞技法；民族文化；民族精神；運用要點(diǎn)；
1、緒論。
隨著(zhù)我國社會(huì )經(jīng)濟的快速發(fā)展，人們更加注重經(jīng)過(guò)觀(guān)看演出，來(lái)滿(mǎn)足自身的精神需求。民族舞蹈表演是各種文藝演出舞臺上經(jīng)常出現的演出形式，也受到人們的廣泛喜愛(ài)。為了滿(mǎn)足人們不斷提升的精神文化需求，民族舞蹈也應當不斷創(chuàng )新和發(fā)展。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng )作時(shí)，應當重視編舞技法的運用，以此創(chuàng )作出更加優(yōu)秀的作品，實(shí)現民族舞蹈藝術(shù)的發(fā)展和提高。
2、民族舞蹈和編舞技法概述。
民族舞蹈是中華民族優(yōu)秀文化的重要組成部分，具有鮮明的民族性和地域性，是在各民族傳承和發(fā)展的過(guò)程中構成的，不僅僅僅具有娛樂(lè )的作用，還能夠傳達情感。編舞技法是指在進(jìn)行舞蹈創(chuàng )作時(shí)所用運用技巧和方法，是舞蹈創(chuàng )作者在長(cháng)期實(shí)踐過(guò)程中總結出來(lái)的，根據舞蹈特質(zhì)的不一樣，能夠分為多種，例如，在對舞蹈動(dòng)作進(jìn)行創(chuàng )作的過(guò)程中，有重組法、重疊法以及拆分法等等。在進(jìn)行編舞時(shí)，能夠根據實(shí)際情景，綜合運用多種編舞技法。
民族舞蹈創(chuàng )作包括選材、處理和編舞三個(gè)環(huán)節，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng )作時(shí)，要想創(chuàng )作出優(yōu)質(zhì)的作品，不僅僅僅需要創(chuàng )作者具有高超的水平和專(zhuān)業(yè)的本事素質(zhì)，還應當靈活合理的運用編舞技法。
3、民族舞蹈創(chuàng )作中編舞技法的運用現狀。
3.1民族舞蹈創(chuàng )作缺乏創(chuàng )新性。
隨著(zhù)人們生活水平的不斷提升，人們更加注重滿(mǎn)足自身的精神需求，對于所觀(guān)看的舞蹈表演的要求也在不斷提升。在此種情景，民族舞蹈的創(chuàng )作應當不斷創(chuàng )新，但就實(shí)際情景來(lái)看，很多民族舞蹈表演大都存在千篇一律的現象，缺乏創(chuàng )新性。這與沒(méi)有深入進(jìn)行理論研究有很大的關(guān)系，民族舞蹈理論是進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng )作的基礎，由于缺乏理論指導，對于編舞技法的運用也不夠合理，導致民族舞蹈創(chuàng )作效果往往不盡人意。
3.2創(chuàng )作者文化內涵有待豐富。
民族舞蹈具有民族性和地域性，其中蘊含著(zhù)豐富的民族精神，民族舞蹈還能夠體現一個(gè)民族的風(fēng)貌以及特色等等。所以，要想創(chuàng )造出高水平高質(zhì)量民族舞蹈作品，對于創(chuàng )作者的本事素質(zhì)具有很高的要求?，F階段，雖然一些創(chuàng )作者的本事和素質(zhì)很高，但由于其文化內涵不夠豐富，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng )作時(shí)，不能夠根據民族文化的內涵合理運用編舞技法進(jìn)行創(chuàng )作，只是單純的表此刻舞蹈動(dòng)作上，這很難提升作品的藝術(shù)性。
3.3編舞技法的運用較為單一。
在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng )作的過(guò)程中，綜合運用多種編舞技法，能夠實(shí)現系統優(yōu)化，從而到達部分大于整體之和的效果，提升作品的藝術(shù)水平。但當前由于創(chuàng )作者存在思維局限，在進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng )作時(shí)，僅僅運用一種編舞技法，這導致所創(chuàng )作出來(lái)的作品顯得較為單調，達不到良好的演出效果，無(wú)法滿(mǎn)足人們日益增長(cháng)的精神文化需求。
4、民族舞蹈創(chuàng )作中編舞技法的運用要點(diǎn)。
4.1將民族精神融入創(chuàng )作過(guò)程中。
民族精神是一個(gè)民族在長(cháng)期歷史發(fā)展過(guò)程中構成的，其中包含著(zhù)文化、風(fēng)俗、思想觀(guān)念等多方面的資料。所以，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng )作的過(guò)程中，融入民族精神是至關(guān)重要的。對此，在進(jìn)行創(chuàng )作之前，創(chuàng )作者應當對該民族的民族精神進(jìn)行深入的分析和了解，將其中具有代表性以及鮮明特色的素材，融入到舞蹈創(chuàng )作中，不僅僅僅只體現的表面的動(dòng)作，更體此刻精神層次，從而創(chuàng )作出具有鮮明的民族特色和豐富的民族情感的舞蹈作品。
4.2豐富創(chuàng )作者的文化內涵。
目前，存在多種編舞技法，是否能夠將其合理運用于民族舞蹈創(chuàng )作的過(guò)程中，與創(chuàng )作者的水平、本事和素質(zhì)具有很大的關(guān)系，異常是創(chuàng )作者的文化內涵對編舞技法的合理運用具有很大影響。在此種情景下，應當不斷豐富創(chuàng )作者的文化內涵，僅有如此，創(chuàng )作者才能夠在深入分析了解民族文化的基礎上，合理運用編舞技法，進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng )作。
4.3綜合運用多樣化的編舞技法進(jìn)行創(chuàng )作。
民族舞蹈具有鮮明的民族特色，民族舞蹈的呈現，受到多種因素的影響，不僅僅僅與民族風(fēng)俗習慣有關(guān)，還與必須的自然環(huán)境具有密切的聯(lián)系。所以，在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng )作時(shí)，也需要結合各民族的實(shí)際情景，綜合運用多種編舞技法，實(shí)此刻舞蹈動(dòng)作以及時(shí)光和空間方面的相互協(xié)調與配合。例如，對于不一樣的動(dòng)作應當配合相應的表情，以此來(lái)表達作品的情感。還例如，在不一樣的時(shí)光和空間狀態(tài)下，應當配合相應的舞蹈動(dòng)作。
5、結語(yǔ)。
綜上所述，民族舞蹈作為我國優(yōu)秀的文化，應當在繼承的基礎上不斷發(fā)揚和創(chuàng )新，做好民族舞蹈創(chuàng )作。對此，應當合理運用編舞技法，在民族舞蹈創(chuàng )作的過(guò)程中，融入民族精神，以此來(lái)創(chuàng )作出更加優(yōu)秀的民族舞蹈作品。
參考文獻。
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摘要：
近些年來(lái)舞蹈作為一門(mén)藝術(shù)已經(jīng)被相關(guān)院校列為特色專(zhuān)業(yè)，并且發(fā)展的速度越來(lái)越快。根據社會(huì )調查顯示，普通高校舞蹈專(zhuān)業(yè)的學(xué)生日漸增多，學(xué)校和家長(cháng)逐漸增強對學(xué)生藝術(shù)的培養，并且藝考資料也顯示近些年來(lái)舞蹈專(zhuān)業(yè)的藝考生比例在不斷的升高。目前，舞蹈在很多普通高校已經(jīng)成為一門(mén)系統的專(zhuān)業(yè)，已經(jīng)成為高校教育中不可或缺的一部分?？墒窃S多學(xué)校在對學(xué)生的日常訓練中往往忽視了很多關(guān)鍵性問(wèn)題，尤其是舞蹈表現力，筆者主要針對此刻舞蹈專(zhuān)業(yè)表現力存在的問(wèn)題提出合理的提議。
關(guān)鍵詞：
一、引言。
舞蹈是一門(mén)形體藝術(shù)，在動(dòng)作的表現上不僅僅會(huì )給人以美的享受，并且也是內心境感的充分表達。[1]舞蹈也是一種表演形式的藝術(shù)，觀(guān)眾在進(jìn)行舞蹈欣賞的過(guò)程中會(huì )加入自我的生活中的感悟和理解。舞蹈表達著(zhù)舞者的精神世界，經(jīng)過(guò)自我的專(zhuān)業(yè)性動(dòng)作和一些創(chuàng )新風(fēng)格的融合，引起觀(guān)眾的共鳴。隨著(zhù)改革開(kāi)放的不斷深入，國家對人才的要求開(kāi)始產(chǎn)生多樣化的特征，普通高校在人才培養方面，逐漸開(kāi)始真正的將素質(zhì)教育落到實(shí)處，不僅僅僅注重學(xué)生專(zhuān)業(yè)理論知識的學(xué)習，更重要的是讓學(xué)生在德、智、體、美、勞等方面進(jìn)行全面發(fā)展。那么在舞蹈的過(guò)程中就會(huì )涉及一個(gè)深刻的問(wèn)題：舞蹈表現力。
二、舞蹈表現力的深刻內涵。
一部?jì)?yōu)秀的舞蹈作品能夠引起觀(guān)眾強烈的共鳴，能夠從本質(zhì)上打動(dòng)人的內心世界。舞者主要是經(jīng)過(guò)自我的肢體語(yǔ)言與觀(guān)眾進(jìn)行情感上的交流，將自我的感情世界傳達給觀(guān)眾。當年的“千手觀(guān)音”引起了觀(guān)看者的震撼，之所以會(huì )有如此的效果是因為舞者的舞蹈表現力。相對于普通高校的舞蹈學(xué)生而言，僅僅具備基礎的舞蹈動(dòng)作是絕對不夠的，最重要的是具備細膩的情感，然后與自我的舞蹈動(dòng)作相結合將情感表達給觀(guān)看者，僅有這樣舞蹈才會(huì )成為真正的藝術(shù)品?？偠灾?，根據相關(guān)學(xué)者的闡述舞蹈表現力分析能夠這樣來(lái)解釋?zhuān)菏紫?，基本形體動(dòng)作構成了舞蹈的基本模式，可是舞者必須要從情感的角度出發(fā)，運用相應的舞蹈技巧將自我的內心世界和豐富的情感傳遞給觀(guān)眾，真正的將自我和舞蹈融合為一體，讓觀(guān)眾從舞者的動(dòng)作和情感中能夠看出表演者的歡樂(lè )、喜悅與憂(yōu)傷，讓觀(guān)眾從舞者的動(dòng)作、神態(tài)、表情中體會(huì )細膩的情感世界，從而產(chǎn)生共鳴。
三、舞蹈表現力的重要作用。
（一）傳達精神內涵的重要途徑。
舞蹈是一門(mén)綜合藝術(shù)，它不僅僅僅是為了愉悅觀(guān)眾或者給觀(guān)看者必須的審美享受，更重要的是經(jīng)過(guò)舞者的肢體語(yǔ)言和相應的神態(tài)來(lái)傳達該舞蹈的精神內涵。[2]同樣的舞蹈作品不一樣的表演者會(huì )詮釋出不一樣的風(fēng)格，一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈作品不僅僅在舞蹈的編排上獨具創(chuàng )新，并且最為重要的是舞蹈者會(huì )傳達出舞蹈的精神內涵，這才是舞蹈真正的魅力所在，僅有將精神層面的的文化內涵淋漓盡致的表現出來(lái)才會(huì )引起觀(guān)眾的共鳴。
（二）評價(jià)舞蹈演員的重要標準。
一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈演員僅有單純的舞蹈基本功是遠遠不夠的，也不是看舞蹈的難度系數到達了多少，而是看重舞者是否具備很強的舞蹈表現力。舞蹈是由一個(gè)個(gè)舞蹈動(dòng)作組成的，可是這些都只是機械的肢體語(yǔ)言，舞蹈動(dòng)作要想到達藝術(shù)語(yǔ)言的層面，就需要舞者具備較強的誤導表現力。
四、普通高校增強學(xué)生舞蹈表現力的措施。
良好的教學(xué)方法有助于提高學(xué)習效果，與普通的文化課知識學(xué)習不一樣，舞蹈專(zhuān)業(yè)的學(xué)習具有必須的特殊性。隨著(zhù)改革開(kāi)放的不斷深化，教育改革也在與時(shí)俱進(jìn)，素質(zhì)教育被提上日程。傳統的舞蹈教育也屬于“填鴨式”教學(xué)，授課教師知識根據傳統的教學(xué)習慣進(jìn)行舞蹈知識的傳播，這在很多程度上就損害了學(xué)生自我的創(chuàng )造本事，并且很多的教師片面追求舞蹈技巧，導致的是舞蹈表演毫無(wú)新意而言，很難與觀(guān)眾產(chǎn)生情感上的共鳴。
針對以上種種現存的實(shí)際問(wèn)題，我們提倡教師改善傳統的教學(xué)方法，要從實(shí)際出發(fā)，根據學(xué)生身體發(fā)展的特質(zhì)和心理等多方面的差異進(jìn)行不一樣程度的改善。一方面教師要進(jìn)行舞蹈理論知識的學(xué)習，讓學(xué)生有一個(gè)扎實(shí)的基本功。另一方面不斷的提高學(xué)生的審美水平，要求學(xué)生不斷地觀(guān)察生活并且熱愛(ài)生活，僅有這樣創(chuàng )作出來(lái)的舞蹈才會(huì )具有生活張力。[3]課下教師要與學(xué)生進(jìn)取的溝通和交流，認真聽(tīng)取學(xué)生的意見(jiàn)和提議，以便在以后的教學(xué)工作中不斷的改善。
學(xué)校也能夠增加一些舞蹈比賽或者不一樣形式的舞蹈演出，讓每一個(gè)舞蹈專(zhuān)業(yè)的學(xué)生都充分的參與進(jìn)來(lái)，在不斷的實(shí)踐中學(xué)生會(huì )加強對舞蹈的創(chuàng )造性。也能夠實(shí)行舞蹈學(xué)習小組，同學(xué)之間充分發(fā)揮自我的創(chuàng )新本事進(jìn)行舞蹈再創(chuàng )造，一方面加深了對舞蹈的理解，另一方面也增強了與同學(xué)之間的友誼。
五、結語(yǔ)。
舞蹈是一種獨特的藝術(shù)形式，普通高校應當注重教師的專(zhuān)業(yè)素質(zhì)和綜合素質(zhì)，經(jīng)過(guò)多種方式提高教師的授課水平，行之有效的手段加深學(xué)生對舞蹈的創(chuàng )新，不斷的在實(shí)際工作中總結經(jīng)驗，將“以人為本”的教育理念真正的落到實(shí)處。所以，舞蹈表現力是提高學(xué)生舞蹈水平的一個(gè)重要環(huán)節，學(xué)生只掌握單純的舞蹈技巧是遠遠不夠的，還需要不斷的加深自我的藝術(shù)修養和審美水平，要注重自我表現力的培養。學(xué)生和教師都應當從舞蹈動(dòng)作、眼神、舞臺表現力等多個(gè)方面進(jìn)行全面提升，我們相信在不久的將來(lái)我國普通高校的舞蹈專(zhuān)業(yè)會(huì )有一個(gè)更加光明的前景。
摘要：舞蹈編導是一門(mén)側重實(shí)踐性的學(xué)科。新時(shí)代大眾對藝術(shù)審美提出了新的要求，這對于舞蹈工作者來(lái)說(shuō)既是新的挑戰也是新的機遇。要想使舞蹈創(chuàng )作體現創(chuàng )新，編導不僅僅需要對舞蹈藝術(shù)滿(mǎn)懷熱情與活力，更需要具備過(guò)硬的專(zhuān)業(yè)本事和能夠把握社會(huì )審美心理發(fā)展變化的敏感度?；诖?，本文首先論述了新時(shí)代舞蹈編導創(chuàng )作創(chuàng )新的重要意義，在此基礎上，分別從在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng )作以及以舞蹈創(chuàng )作題材為著(zhù)力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng )作這兩個(gè)方面論述了舞蹈編導創(chuàng )作創(chuàng )新的優(yōu)化對策。
關(guān)鍵詞：新時(shí)代；舞蹈編導；創(chuàng )作創(chuàng )新；
隨著(zhù)我國傳統舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展，我國舞蹈藝術(shù)呈現出繁榮發(fā)展的良好勢頭。尤其是多年來(lái)舞蹈編導已是高等藝術(shù)專(zhuān)業(yè)教育中一門(mén)有系統化教學(xué)課程的專(zhuān)業(yè)，大大提高了我國舞蹈編導創(chuàng )作隊伍的整體水平。然而，在當前舞蹈作品產(chǎn)出量巨大的形勢背后，存在很多作品雷同、重數量輕質(zhì)量等諸多問(wèn)題，嚴重影響了我國舞蹈藝術(shù)現代化的發(fā)展進(jìn)程?；趧?chuàng )作創(chuàng )新對傳統舞蹈藝術(shù)改革和發(fā)展的重要性，我們有必要分析舞蹈編導創(chuàng )作過(guò)程中存在的問(wèn)題，從根源解決問(wèn)題，從而提高新時(shí)代舞蹈編導作品創(chuàng )新水平。
1.1舞蹈編導創(chuàng )作創(chuàng )新是解決當下舞蹈編導創(chuàng )作難點(diǎn)的關(guān)鍵。
舞蹈編導創(chuàng )作創(chuàng )新是解決當下舞蹈編導創(chuàng )作難點(diǎn)的關(guān)鍵，甚至于在必須程度上，是促進(jìn)舞蹈藝術(shù)現代化傳承與發(fā)展的根本動(dòng)力和方法。當前我國正行走在藝術(shù)多元化的道路上，現代舞蹈藝術(shù)創(chuàng )作起步較晚，水平與特色不突出、百余年的藝術(shù)崇外心理、改革開(kāi)放以來(lái)的商品經(jīng)濟不良金錢(qián)觀(guān)和個(gè)人利益觀(guān)等共同交織影響下，構成了當前自我文化不自信、沒(méi)有生氣靈魂、快餐式以及程式化、格律化套作的舞蹈創(chuàng )作現實(shí)，作品題材的單一乏味已經(jīng)成為制約中國舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng )新的關(guān)鍵因素。
1.2舞蹈編導創(chuàng )作創(chuàng )新是增加舞蹈藝術(shù)影響力和社會(huì )價(jià)值的關(guān)鍵。
藝術(shù)多元思維是當前包括舞蹈在內的所有藝術(shù)形式最基本的創(chuàng )作共識。藝術(shù)多元化既包含了同一種藝術(shù)形式不一樣文化的交流融合和不一樣藝術(shù)形式不一樣文化的交流互鑒，也包含了對藝術(shù)作品價(jià)值與藝術(shù)大眾化趨向的雙重要求。舞蹈編導創(chuàng )作創(chuàng )新在藝術(shù)現代性創(chuàng )作觀(guān)念下，對傳統元素與文化有深入理解和選擇，有助于提高舞蹈作品質(zhì)量、增加舞蹈藝術(shù)影響力，是大眾化和新媒體視角下對舞蹈藝術(shù)社會(huì )價(jià)值的深度挖掘，有助于提升國民藝術(shù)審美情趣和審美層次。
2.1著(zhù)力在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng )作。
沒(méi)有深入了解傳統，一味摒棄傳統、強調創(chuàng )新，是最膚淺和最愚蠢的行為，是異化形式主義的象征。任何廣受好評的人民喜聞樂(lè )見(jiàn)的舞蹈作品必然建立在兩個(gè)“共鳴”層面基礎上，其一是社會(huì )文化心理的共鳴，其二是貼合受眾審美變化的共鳴。要想到達這兩個(gè)“共鳴”，首先要了解傳統舞蹈背后的文化底蘊；其次必須樹(shù)立文化自信的觀(guān)念，從民族傳統文化中取經(jīng)，挖掘民族性傳統文化資源，這樣既能引起文化心理共鳴，又能在多元文化中突出特色，使我們走出一條有靈魂的舞蹈藝術(shù)康莊大道；最終，要對優(yōu)秀的舞蹈作品進(jìn)行受眾群體特征分析，明晰受眾審美變化特點(diǎn)。
2.2以舞蹈創(chuàng )作題材為著(zhù)力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng )作創(chuàng )新。
針對上文提到的舞蹈創(chuàng )作題材的單一乏味制約了我國舞蹈編導的創(chuàng )作創(chuàng )新這一關(guān)鍵性問(wèn)題，研究舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng )作的偶然性和創(chuàng )新的廣泛性特點(diǎn)，我們除了要有創(chuàng )作的活力，還需要選擇一個(gè)“巧妙”的角度才能叩開(kāi)新時(shí)代藝術(shù)創(chuàng )新的大門(mén)。對此，我們能夠從兩個(gè)方面研究，解決問(wèn)題。
一方面，我們要重視對中國民間民俗舞蹈題材的挖掘。以花腰黎族民間舞蹈代表作《尼蘇新娘》為例，其之所以能夠包攬多個(gè)大獎并得到社會(huì )的廣泛認可和關(guān)注，在于其創(chuàng )作中對民族風(fēng)俗的選擇與提煉，在于作品題材貼合“真、善、美”的正確主流的審美評價(jià)，在于對“熟悉中的陌生”創(chuàng )作方法的運用。
另一方面，題材的選擇要適應社會(huì )發(fā)展的趨勢。舞蹈編導應對社會(huì )流行審美、社會(huì )熱點(diǎn)等有必須的敏感度，創(chuàng )作出能夠在當代社會(huì )感召大眾、激勵人心的好作品。如前線(xiàn)歌舞團的作品《決勝千里》，以群舞的形式將現代數字化戰爭的緊張與激烈展現得淋漓盡致，雖無(wú)真刀真槍?zhuān)墒菓馉幹袪幏謯Z秒的緊迫感、決勝千里之外的宏大氣勢卻使觀(guān)眾身臨其境，不僅僅展示了我國當代軍人的颯爽英姿，也激起了大眾的一腔愛(ài)國熱情。
本文重點(diǎn)論述了在新時(shí)代背景下舞蹈編導創(chuàng )作創(chuàng )新的重要意義和優(yōu)化對策。創(chuàng )新是使中華民族屹立于世界民族之林的不竭動(dòng)力，是使偉大祖國堅持昌盛繁榮的核心競爭力。在強調創(chuàng )新的當下，為了更好地促進(jìn)傳統舞蹈藝術(shù)的現代化轉型，新時(shí)代舞蹈編導不僅僅要滿(mǎn)懷真誠地進(jìn)行舞蹈作品創(chuàng )作，不斷提高自身的專(zhuān)業(yè)本事，還要堅持為人民服務(wù)的創(chuàng )作態(tài)度，關(guān)注新時(shí)代舞蹈創(chuàng )作的新環(huán)境、新形勢以及新問(wèn)題，在專(zhuān)注力和核心職業(yè)本事的培養上，把握多元文化和舞蹈藝術(shù)大眾化的時(shí)代潮流趨勢。僅有這樣，舞蹈編導才能創(chuàng )作出人民喜聞樂(lè )見(jiàn)的好的時(shí)代舞蹈作品。
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摘要：本文針對在知網(wǎng)發(fā)表的關(guān)于布里亞特蒙古族舞蹈的相關(guān)期刊論文和學(xué)位論文進(jìn)行分析整理與統計，根據知網(wǎng)中對布里亞特舞蹈所進(jìn)行過(guò)研究的論文加以分析整理。文章從布里亞特族群歷史現狀分析到布里亞特舞蹈風(fēng)格特征整理再到布里亞特舞蹈的傳承與保護進(jìn)行闡述，經(jīng)過(guò)多方應對布里亞特舞蹈資料的整理期望能夠把握最新熱點(diǎn)，為接下來(lái)的研究供給思路想法。
關(guān)鍵詞：布里亞特族群；布里亞特舞蹈；舞蹈傳承；
布里亞特族群舞蹈文獻調查研究，主要是對中國知網(wǎng)這個(gè)平臺進(jìn)行文獻檢索調查。其中布里亞特族群舞蹈期刊文獻為五篇，布里亞特族群舞蹈文化的碩博士論文為兩篇。在知網(wǎng)中使用“布里亞特人”為關(guān)鍵詞進(jìn)行檢索，布里亞特族群文獻共有350篇。其中博碩士論文53篇，期刊論文270篇。在此眾多文獻中包括了歷史文化、民族教育、民族藝術(shù)（舞蹈、音樂(lè )、美術(shù)、服飾）、宗教等方面資料。
布里亞特族群是蒙古族的一只古老部落，其先民一向在貝加爾湖附近生活游牧。在《蒙古秘史》文獻中介紹過(guò)在1207年孛兒只斤·術(shù)赤，也就是成吉思汗的長(cháng)子降服了一個(gè)林木中百姓的一個(gè)部落，名字為“不里牙剔”，也就是我們此刻所說(shuō)的布里亞特人。13世紀末，蒙古帝國崩塌后，布里亞特人民為了躲避戰爭與俄羅斯人建立起了貿易聯(lián)系和軍事聯(lián)盟，促使不少布里亞特部落加入到俄羅斯國籍中，最終成為俄羅斯土地下的屬民。在1689年，滿(mǎn)清政府與沙俄簽訂了《尼布楚條約》，將布里亞特部落劃分為俄羅斯區域，從此布里亞特人民一向生活的貝加爾湖區域也成為了俄羅斯土地下的一塊版圖。
在俄國十月革命時(shí)期，因為戰爭與革命的動(dòng)蕩生活，使生活在俄羅斯的布里亞特反動(dòng)官員，富人以及喇嘛們有了逃離革命尋找安逸之所的想法。自此在1918-1922年期間，一部分俄羅斯布里亞特人遷徙至我國錫尼河地區開(kāi)始定居，并且于當地的邊鄰民族過(guò)著(zhù)季節性的游牧生活。
布里亞特蒙古族主要居住在呼倫貝爾市鄂溫克旗?！岸鯗乜俗遄灾纹斓臍v史與內亞草原游牧所有禮貌緊密相連。該地區歷史上以往是匈奴帝國、鮮卑國、契丹國，也以往是突厥汗國和成吉思汗帝國，一向處于邊境地帶”.1在近現代時(shí)期隨著(zhù)中俄之間的地區爭奪導致了邊境戰爭和沖突，隨著(zhù)戰爭而來(lái)的則是異族文化的入侵。在1922年布里亞特遷入呼倫貝爾地區后在與周邊其他少數民族部落的不斷地交融、延續之后文化互融現象十分明顯?？墒遣祭飦喬刈迦杭从斜狈接文撩褡宓奶攸c(diǎn)，又在這文化互融中保存了自我本族群傳統文化以及自我的獨特性。
布里亞特族群的舞蹈文化和舞蹈風(fēng)格特征不一樣于蒙古族的其他部落，在蒙古族舞蹈的璀璨文化中自成一系。本文在調查研究關(guān)于布里亞特族群的舞蹈文字文獻和音頻文獻的過(guò)程中針對布里亞特舞蹈中的薩滿(mǎn)教和圖騰崇拜文化、布里亞特民間舞蹈的風(fēng)格特點(diǎn)、布里亞特舞蹈中蘊含的民族精神這三方面進(jìn)行了分析。
1、舞蹈中的薩滿(mǎn)教和圖騰?！安祭飦喬氐墓糯用裨谂f石器時(shí)代就有了宗教信仰萌芽，信奉原始的自然宗教-薩滿(mǎn)教。公元三世紀前半期駝鹿在布里亞特蒙古地區當地人的崇拜中占了主導地位，成為最早的圖騰崇拜物?！?可是在如今的布里亞特族群舞蹈文化中，原始的薩滿(mǎn)宗教特性減少，大部分的布里亞特族群歌舞目的性都是自?shī)??？墒窃诓祭飦喬刈迦耗行晕璧冈刂幸琅f透露著(zhù)薩滿(mǎn)宗教舞蹈元素的影子。并且男性舞蹈吸收融合了原始宗教舞蹈的動(dòng)作大、動(dòng)律小、回旋多的特點(diǎn)。在此基礎上，布里亞特族群男子舞蹈中，既有宗教文化的神秘色彩，又有如今草原兒女的灑脫大氣之美感。
2、布里亞特民間舞蹈的風(fēng)格特點(diǎn)?！安祭飦喬孛耖g舞蹈有其古老的傳統，風(fēng)格古樸，游戲性強。這種民間舞蹈又被稱(chēng)之為”幺呼兒“，通常是以游戲開(kāi)始，有眾多的舞者手拉手，邊歌邊舞?！?布里亞特族群最初是生活在貝加爾湖附近的林木中，是“林中百姓”的其中一個(gè)部落，之后遷徙到了廣闊的草原與多個(gè)不一樣民族為鄰，生活環(huán)境的變化以及不一樣族群文化的互融，使其舞蹈也有了獨特的步伐和自成一派的表演方式。布里亞特民間舞蹈較為有代表性的三種步伐分別是跑跳步、跺步和晃悠步。
在《蒙古秘史》中記載：“蒙古各部和泰亦赤兀剔人在斡難河谷聚會(huì )，推立忽圖刺后，與眾人在河邊川地的一課大樹(shù)下歡宴，舞得天旋地轉，跳得地動(dòng)山搖?！?由此記載，布里亞特舞蹈中男性的手拉手跺步的舞蹈形式與蒙古人的樹(shù)木圖騰崇拜有所關(guān)系。而此刻的男子跺步特征為，舞蹈時(shí)力量雄厚，彪悍，且在雙腳跺踏時(shí)下身沉穩，身體下壓，呈厚重質(zhì)感。
在布里亞特舞蹈《布里亞特舞韻》中“每當節奏緩慢，歌聲悠揚，進(jìn)入舞蹈慢板之時(shí)，演員們便開(kāi)始身體隨步伐擺動(dòng)，左右腳進(jìn)行交替向旁邁步、向內擺動(dòng)?！?舞姿曼妙優(yōu)美，身體隨動(dòng)律起伏，這便是晃悠步的魅力。布里亞特舞蹈是以“橫擺”動(dòng)作為特色，跑跳步、跺步和悠晃步為基礎，隊列方式多以圓圈為主。布里亞特舒展、奔放的舞蹈風(fēng)格，表現出布里亞特人特有的民族精神，這是源于古老的布里亞特古先民幾經(jīng)搬遷，飽經(jīng)滄桑，在艱難困苦的逆境中，培育出的團結合作和不畏艱難的樂(lè )觀(guān)精神。
在第四屆小荷風(fēng)采舞蹈比賽中，由內蒙古錫林郭勒盟民族藝術(shù)學(xué)校選送的布里亞特民間舞《布里亞特兒童》讓我們看到了布里亞特民族的新生力量-布里亞特的兒童們。在這部視頻文獻中小演員們用他們曼妙的舞姿以及動(dòng)人的神態(tài)為我們演繹出了一群充滿(mǎn)著(zhù)生氣代表了布里亞特民族未來(lái)期望的布里亞特兒童。小演員們在舞蹈里主要是以布里亞特民間舞蹈特色“橫擺”為主動(dòng)律，其中伴隨音樂(lè )的快慢夾雜著(zhù)活潑的跑跳步以及悠然自得的晃悠步。此視頻文獻中，小演員們其中的一個(gè)動(dòng)作是雙腿打開(kāi)下蹲呈馬步，左右腳交替靠步。上肢在胸前交疊，頭部隨身體上下律動(dòng)不斷點(diǎn)頭。這個(gè)動(dòng)作在整段舞蹈中雖然不是最多次出現的動(dòng)作，可是我認為此動(dòng)作具有不一樣的意義。動(dòng)作形式簡(jiǎn)單可是又象形，以觀(guān)眾的視覺(jué)觀(guān)看十分像是一群孩童騎著(zhù)駿馬在草原奔馳?！恫祭飦喬貎和愤@部視頻文獻讓我們看到了草原的新生力量以及布里亞特民族對生活熱愛(ài)的態(tài)度和蓬勃向上的朝氣。
在調查研究布里亞特族群舞蹈時(shí)，借用知網(wǎng)進(jìn)行文獻梳理歸類(lèi)時(shí)發(fā)現，我國學(xué)者對于布里亞特的人文歷史研究較為廣泛，可是對布里亞特的藝術(shù)范圍尤其是民族音樂(lè )和舞蹈領(lǐng)域研究甚少。有關(guān)布里亞特的音樂(lè )文獻在知網(wǎng)中數據為15篇，舞蹈文獻數據為5篇。在舞蹈方面這甚少的文獻中，有兩篇文獻提及了關(guān)于布里亞特民間舞蹈的傳承與保護。
《簡(jiǎn)述布里亞特蒙古族民族民間舞蹈保護和傳承》6闡述了布里亞特蒙古人歌舞藝術(shù)的主要特點(diǎn)，以及如何更好的保護和傳承這些團體民間舞蹈。文章提出怎樣才能更好的將這些團體民間舞蹈保護和傳承下去這樣的論點(diǎn)，并從三個(gè)方面進(jìn)行了分析解答。
第一方面是民間舞蹈保護的研究。文獻提到對于民間“原生態(tài)”的舞蹈應當盡可能堅持其原貌，不要隨意變化。且保護資料應當是包括舞蹈、服裝、道具、音樂(lè )、歌詞以及表演場(chǎng)地和表演特定功能等方面。我認為在進(jìn)行布里亞特民間舞蹈保護研究時(shí)，我們能夠多在布里亞特族群的婚宴中進(jìn)行采風(fēng)和調研。布里亞特族群的婚宴中的歌舞文化目前在舞蹈市場(chǎng)中令人知曉的作品屈指可數，可是婚宴中的歌舞卻又是十分淳樸自然的。
第二方面是課堂維護。因為我們現如今我們學(xué)院民間舞都是根據最原生態(tài)的少數民族民間舞蹈為元素所提煉和發(fā)展的?？墒顷P(guān)于布里亞特的民族民間舞蹈課堂教材卻是空白，所以文獻中提出期望政府能夠進(jìn)一步重視修改整理民間舞教材工作，這也是保護和傳承布里亞特民間舞蹈的重要環(huán)節。我認為我們也能夠在高雅藝術(shù)進(jìn)學(xué)校的活動(dòng)中多多邀請布里亞特的民間藝人進(jìn)入高校，相互學(xué)習和演出，讓布里亞特族群的歌舞逐漸讓大家熟知。
第三方面是舞臺保護。文獻中認為“舞蹈價(jià)值是舞臺作品對民間舞蹈保護的重要依據，能夠分為文化內涵、舞蹈研究?jì)r(jià)值和市場(chǎng)經(jīng)濟價(jià)值?！?我國目前舞蹈作品市場(chǎng)中，經(jīng)典的獲獎的舞蹈作品數不勝數，可是在蒙古族的分支布里亞特族群中，脫引而出的舞蹈作品卻是少之又少，并且很多人還不了解?？墒窃诓祭飦喿迦翰柯涞娜粘Ｉ钪?，歌舞又是大家的生活必備。那么為什么流傳到市面上的布里亞特舞蹈作品這么稀缺呢？我認為布里亞特的舞蹈文化沒(méi)有全面的系統化教學(xué)教案，而民間藝人也僅是在部落中演出，沒(méi)有舞臺編舞的經(jīng)驗和實(shí)踐，導致布里亞特的舞蹈文化在舞蹈舞臺上一向數目較少。
兩篇文獻對于布里亞特民間舞的傳承與保護從多方面多角度提出對群眾自?shī)市缘膱F體舞應當怎樣進(jìn)行傳承，怎樣進(jìn)行保護。不僅僅是對布里亞特民間舞的傳承具有很好的提議，也是對我們很多優(yōu)秀的民間舞蹈的一個(gè)很好的提議。
布里亞特蒙古族是在舊石器時(shí)代就有所記錄的民族，歷史源遠流長(cháng)。在文獻檢索中發(fā)現關(guān)于布里特民族的文獻很多，可是關(guān)于布里亞特舞蹈的文獻卻極為稀缺。尤其是針對布里亞特的舞蹈音頻文獻的分析以及以布里亞特的文化背景進(jìn)行布里亞特舞蹈風(fēng)格特征的分析這兩方面的研究甚少。而現有的兩篇關(guān)于布里亞特民間舞蹈風(fēng)格的論文對于布里亞特的舞蹈步法特征以及舞蹈變換的舞陣還有舞蹈素材構成的因素這些方面的描述基本話(huà)語(yǔ)都一樣，并沒(méi)有進(jìn)行深入分析并且挖掘的資料很少，這些相關(guān)的名詞描述在兩篇論文中出現的也都是幾近相同。尤其是布里亞特舞蹈的體態(tài)，步伐，形式以及舞蹈的種類(lèi)都沒(méi)有較為詳細的記載。
雖然關(guān)于布里亞特族群舞蹈方面的研究資料甚少，可是終歸還是有學(xué)者發(fā)現這一領(lǐng)域的空缺，已經(jīng)在對布里亞特舞蹈的未來(lái)發(fā)展進(jìn)行了研究。關(guān)于布里亞特民間舞的未來(lái)發(fā)展，知網(wǎng)中僅有一篇文獻提及此方面。
該文從布里亞特民間舞的的育人層面進(jìn)行分析，“認為布里亞特民間舞有著(zhù)能夠演變?yōu)樯贁得褡宕笮蛨F體舞、歌舞的潛力?！?文獻對布里亞特民間舞所蘊含的培養人的核心素養層面入手，分析布里亞特民間舞的優(yōu)勢，根據其獨特的舞蹈優(yōu)勢分析其未來(lái)的發(fā)展走向。作者更獨特的是站在了教育的角度上對布里亞特民間舞的發(fā)展進(jìn)行了闡述，說(shuō)出布里亞特民間舞有著(zhù)演變成大型少數民間歌舞、團體舞的未來(lái)潛質(zhì)。此文對于教育工作者來(lái)說(shuō)十分具有意義！
我們目前所獲得的文獻資料都是比較淺顯和表面。雖然目前僅有五篇布里亞特舞蹈方面的文獻，可是這也是為我們的布里亞特舞蹈理論研究方面奠定了基礎，也對將要研究布里亞特舞蹈的后者供給了材料和著(zhù)手點(diǎn)。
參考文獻。
注釋。
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6塔娜.簡(jiǎn)述布里亞特蒙古族民族民間舞蹈保護和傳承[j].價(jià)值工程,2011:328.
7塔娜.簡(jiǎn)述布里亞特蒙古族民族民間舞蹈保護和傳承[j].價(jià)值工程,2011:328.
8春玲.布里亞特民間舞蹈的核心素養及發(fā)展未來(lái)[j].課程教育研究,2017,(47):203.
這次表演將在我們的電視臺播放，爸爸媽媽可以在電視里看到我的表演，我要上電視了，真想讓全世界的人都知道的`。緊張的是：萬(wàn)一在表演過(guò)程中出現失誤怎么辦，我在心里默默的給自己打氣加油。告訴自己——我一定能行。隨著(zhù)主持人聲音，我們陸續走上舞臺，心里緊張，著(zhù)急地等待著(zhù)音樂(lè )的開(kāi)始……開(kāi)始了，我隨著(zhù)音樂(lè )在心里默默地數著(zhù)1、2、3、4、2、2、3、4……我兩眼緊緊地盯著(zhù)前面，努力讓自己緊張的心情平復，期待著(zhù)紅果果跟綠泡泡出現。當偶像出來(lái)了，我激動(dòng)興奮的感覺(jué)霎時(shí)涌向心里，緊張的感覺(jué)不翼而飛了，化成了輕松的微笑。輕盈的身體扭動(dòng)著(zhù)，像一個(gè)仙女在搖擺著(zhù)；我的臉就像迎著(zhù)朝陽(yáng)綻開(kāi)的花朵。每個(gè)隊員的臉上都洋溢著(zhù)青春的笑容。
表演順利結束了，每個(gè)人都松了一口氣，我也見(jiàn)到了我的偶像，心里比吃了蜜還甜?；丶业穆飞?，我喜悅的心情仍未散去，我想，我今晚都無(wú)法入睡了吧。愉快的暑假，難忘的童星演唱會(huì )。