ID：3483806
時間：2023-09-24 10:59:39
上傳者：JQ文豪無論是身處學校還是步入社會，大家都嘗試過寫作吧，借助寫作也可以提高我們的語言組織能力。相信許多人會覺得范文很難寫？下面我給大家整理了一些優(yōu)秀范文，希望能夠幫助到大家，我們一起來看一看吧。
摘要:《圣經(jīng)》的語言很美,很獨特,用史詩一般的語言,配上巧妙、形象的各類比喻能給人一種真實感和威懾感,令人耳目一新;不僅給人美的享受,而且還能洗滌人的心靈。這正是宗教界及世界文人都大力推崇的真正原因。筆者將《圣經(jīng)》中精彩的比喻修辭藝術分類呈現(xiàn)給讀者,以滿足讀者的渴求,并希望讀者能透過字面解其深味,寬慰靈魂。
關鍵詞:圣經(jīng)比喻語言修辭手法耶穌
《圣經(jīng)》是一部基督教的經(jīng)典,是全世界銷量最大的書。在__心中,《圣經(jīng)》有著至高無上的權威。它起初并非一本,而是由六本組成,是由許許多多不同時期、不知名的猶太人,經(jīng)過漫長的1500年創(chuàng)作的。它歷時之長、內(nèi)容之諧和,令世人驚嘆。其歷史真實性也是經(jīng)得起考證的?！妒ソ?jīng)》有各種各樣的版本,有英文版、中文版、希臘文版等等,內(nèi)容相同,體例上稍有差別,本文所依據(jù)的是中國基督教協(xié)會出版發(fā)行的中文版《圣經(jīng)》。
1.《圣經(jīng)》語言特色
《圣經(jīng)》是一本史詩,以散文體寫成。語言離不開理性,思考必使用語言?！妒ソ?jīng)》中神的創(chuàng)造以言說為始。“起初上帝創(chuàng)造天地。地是空虛混沌,淵面黑暗;上帝的靈運行在水面上。上帝說‘要有光’,就有了光……”(創(chuàng)世紀p1)《圣經(jīng)》語言很美,很獨特,有人稱《圣經(jīng)》語言為“一種勸說藝術”,其中深刻地表達了上帝想拯救人類的真情實感。為了使這種感情更真實,文章常用第一人稱“我”來表達思想及情感。例:“申冤在我,我必報應”,“我使人生,我使人死;我損傷,我也醫(yī)治”,“我xxx憑公義召你”,“我指著自己起誓”,“信我的人,我就不定他的罪,不信的人,罪已經(jīng)定了”。這些話語讀之讓人震撼,好似面對面領受教誨,有真實感、威懾力和說服性。
也有人稱《圣經(jīng)》是人“心靈的一面鏡子”。意思是人讀《圣經(jīng)》時,《圣經(jīng)》中的話語,好像是對自己說的,其中的事,又好像是講自己,就仿佛是你心靈的一面鏡子,讓你看清自己,更了解自己。而這離不開《圣經(jīng)》獨特的語言和獨特的修辭手法。
為了更具體、生動、形象地表達這種感情,打動人類的心靈,書中采用了各種修辭手法,其中運用最多的是比喻?！妒ソ?jīng)》可算為比喻的集大成者。書中的比喻雖通俗易懂,卻不落俗套。各類比喻一應俱全,且運用得十分高妙,用史詩一般的語言,配上巧妙、形象的各類比喻語句,能給人一種真實感和威懾感,令人耳目一新,讓人讀后心靈受到強烈震撼!不僅給人美的享受,而且還能洗滌人的心靈。這正是宗教界及世人都大力推崇的真正原因。
2.比喻的類型
中西修辭皆始于言語的表達、詮釋和雄辯。修辭的目的,就是幫助讀者看透各種文本的說服旨趣和意義詮釋,突破其結構限制,以創(chuàng)造出超越文本的深層生命信念?！妒ソ?jīng)》這部傳世經(jīng)典正是利用修辭,尤其是修辭中比喻這一說服性較強的手法來勸誡世人信仰上帝的。
希伯來人的民族特性和生活方式,使他們的比喻修辭極為豐富多彩,不少獨特的比喻是出自希伯來人的,例:“眼中的瞳仁”“牙皮”常用于英國文學作品;而“硬著頸項”指悖逆或冥頑不化,“側耳聽”指注意聆聽等,則常用于中國的文學作品。
用來打比方的喻體,在《圣經(jīng)》中因為用得多了,常常被固定下來,不了解這些喻體所代的本體,會直接影響到對《圣經(jīng)》的理解。例如對耶穌的比喻就至少有四種,如用“牧人”比喻耶穌,“xxx是我的牧者”;用羔羊比喻耶穌,“看哪!神的羔羊”;所以“替罪羊”一說即出自《圣經(jīng)》。用葡萄樹比喻耶穌;“最后的晚餐”一節(jié)中,用餅比喻耶穌的身體,用葡萄酒比喻耶穌的寶血。“耶穌拿起餅來說:‘這是我的身體……’飯后又拿起葡萄酒說:‘這是我立約的血……’”其他常用的喻體有:以羊群比擬在一個牧者看管之下的信徒群體;以基督的身體喻教會;以泉水喻上帝;以飛鳥喻撒旦,以xxx喻背叛的以色列各國等。
傳統(tǒng)的比喻可分為三種基本類型:明喻、暗喻、借喻。
明喻明喻是本體、喻體都出現(xiàn),中間用“像、如、似、仿佛”等一類的喻詞?！妒ソ?jīng)》中明喻比比皆是。
例1:文士和法利賽人幾乎不能忘記耶穌的話:
你們這假冒為善的文士和法利賽人有禍了,因為你們好像粉飾的墳墓,外面好看,里面卻裝滿了死人的骨頭和一切的污穢!
――馬太福音
耶穌一針見血地指出文士和法利賽人這些所謂上層人物的虛偽本質(zhì):“金玉其外,敗絮其中。”比喻之形象、貼切,揭露之深刻,可見一斑。正是那些自以為信上帝信得好的文士和法利賽人逼迫了耶穌。形象的比喻,揭露了當時社會上層人物的虛偽、丑惡本質(zhì),及其對民眾信仰的迷惑。
例2:以色列倔強,猶如倔強的母牛。
以法蓮好像鴿子愚蠢無知。
我要打下他們?nèi)缤罩械镍B。
敵人如鷹來攻打xxx的家。
――何西阿書
將以色列比作“倔強的母?！憋@然比直接說“以色列人極其倔強”要形象得多;將以法蓮比作鴿子,不理解上帝的心意;將攻擊高傲的敵人比作打下空中的鳥;將強勢兇猛的敵人比作“鷹”來攻擊xxx的民眾。這些比喻形象、生動、新穎、活潑、音律整齊和諧,讀后給人留下深刻印象。
例3:人為婦人所生,日子短少,多有患難。出來如花,又被割下,飛去如影,不能自留。
――約伯記
將人生比作花,過時而落,又如夢幻泡影,轉瞬即逝。與曹操的《短歌行》:“對酒當歌,人生幾何,譬如朝露,去日苦多”中對人生苦短、生命易逝的感覺有異曲同工之妙。把人生的過程說得淋漓盡致,令人感傷,遠勝任何描述。使人在感嘆生命短暫的同時,更加珍惜生命。
例4:我們都像不潔凈的人,所有的義都像污穢的衣服;我們都像葉子漸漸枯干,我們的罪孽好像風把我們吹去。
――以賽亞書
一連串的比喻,十分形象地描繪出人的不潔與罪惡;“所有的義都像污穢的衣服”,揭示出人性復雜的一面,人所謂的“義”,在上帝看來是不完美的。這深刻地揭示出人性的殘缺與不完美。人類以其殘缺和不完美的生命展示了被上帝離棄的事實。張愛玲也曾表達過這種思想,“生命是一襲華美的袍,爬滿了虱子”,多么蒼涼的生命感,多么深刻的見解!我們的生命像綠葉,漸漸枯干、凋謝。形象的比喻震撼了人的心靈,催人警醒、催人反思。
暗喻暗喻又叫“隱喻”,本體和喻體都出現(xiàn),使用“是”“變成”“成為”“等于”等喻詞。
例1:xxx是我的巖石,
xxx是我的牧者
――詩篇
將xxx比作巖石,用一種極富色彩、生動的方式,說明xxx剛強、不會動搖。將xxx比作牧者,則簡潔形象地傳達了xxx與他人的關系。xxx將親自帶領、引導他的民眾,使他們不致走迷生命之路。比喻簡潔、凝練,形成了一種鮮明的《圣經(jīng)》修辭特色,即人們常說的“圣經(jīng)般的簡潔”。
例2:亞述是我怒氣的棍,手中拿我惱恨的杖,我要打發(fā)他攻擊褻瀆的國民,吩咐他攻擊我所惱怒的百姓。
――以賽亞書
上帝利用亞述這個敵對他的國家來審判他的百姓以色列,完成神在人類歷史中的計劃。指望悖逆的以色列人能夠幡然省悟、痛改前非。這個暗喻將亞述比作“棍”,成了xxx手中的工具,使上帝的惱恨得以宣泄;而亞述卻知道,它已成為神計劃中的一部分?；顫姷谋扔鲗⑸系叟c亞述、以色列之間的關系,以及歷史事實揭示得非常清楚、透徹。比喻形象、準確,便于理解之余給人留下了深刻印象。
例3:因萬軍之xxx的烈怒,地都燒遍,百姓成為火柴,無人憐愛弟兄。
――以賽亞書
因xxx的烈怒使百姓遭災,城池傾覆,百姓被亞述殺戮;將百姓比作火柴,xxx的烈怒比作火焰,火焰燃燒火柴,百姓遭殺戮。比喻貼切、生動。
借喻借喻不出現(xiàn)本體,或不在本句出現(xiàn),而是借用喻體直接代替本體。
例1:牛在場上踹谷的時候,不可籠住它的嘴!
――申命記
本體應是“做工的應得酬勞”,不能只讓他們干活而不讓他們吃飽。用牛為人勞作應當讓它吃飽,來比喻做工的應得報酬,比喻通俗易懂。也直白地說明為人的基本準則。
例2:不要把圣物給狗,也不要把你們的珍珠丟在豬前,恐怕它踐踏了珍珠,轉過來咬你們。
――馬太福音
對那些聽不進上帝之道的人,不要勉強。珍貴的東西要送給懂得珍惜的人?！肮贰焙汀柏i”都是比喻那些聽不進上帝之道,反而逼迫信上帝之人的壞人。他們恩將仇報,正如“豬”“狗”不通人性。
例3:他(耶穌)用比喻對他們講許多道理,說:
有一個撒種的出去撒種。撒的時候,有落在路旁的,飛鳥來吃盡了;有落在土淺石頭地上的,土既不深,發(fā)苗最快,日頭出來一曬,因為沒有根,就枯干了;有落在荊棘里的,荊棘長起來,把它擠住了;又有落在好土里的,就結實,有一百倍的,有六十倍的,有三十倍的。有耳可聽的,就應當聽。
――馬太福音
這就是著名的“撒種的比喻”,耶穌用撒種的比喻來說明聽天國之道的人可能遇到的種種問題。撒種的比喻可以這樣理解:凡聽見天國道理不明白的,那惡者就來,把所撒在他心里的除去,這就是撒在路旁的了;撒在石頭地上的,就是人聽了道,當下歡喜領受,只因心里沒有根,不過是暫時的,及至為道遭了患難,或是受了逼迫,立刻就跌倒了;撒在荊棘里的,就是人聽了道,后來有世上的思慮、錢財?shù)拿曰?把道擠住了,不能結實;撒在好地上的,就是人聽道明白了,后來結實,有一百倍的,有六十倍的,有三十倍的。
在許多水書資料中明顯可以看到筆畫的書寫形態(tài)，起筆有方有圓，收筆也是方圓兼有，筆畫的形態(tài)也是有方、有圓，甚至還有呈三角等各異形態(tài)，這一點上它完全不同于甲骨文單一的刻寫痕跡，有著濃厚的書寫之意。曲與直是書法藝術中的又一對辯證關系，“畫成其物，隨體詰屈”，這在甲骨文、金文、銘文等篆書中都是常見的，而在水族文字中也時有出現(xiàn)。而有的字則是曲與直相間使用，為水書的書法藝術美增添了無限的美感。姜白石在《續(xù)書譜》中揭示過楷書的筆畫的曲直之美：“一點一畫，皆有三轉；一波一拂，皆有三折?！边€說：“橫畫不欲太長，長則轉換遲；直畫不欲太多，多則神癡?！?/p>
劉熙載在《藝概》中云：“書要曲而有直體，直而有曲致?！卑莱荚凇端囍垭p楫》中也說：“曲直在性情而達于形質(zhì)，圓扁在形質(zhì)而本于性情。”他還舉例說：“唐賢真書，以渤海為最整，河南為最暇，然其飛翔跳蕩，不殊草勢，筋搖骨轉，牽掣玲瓏，實有不草而使轉縱橫之妙。凡以其用筆，較江左為直，而視后來則猶甚曲之故也?！?/p>
由此可見，曲與直在書法創(chuàng)作和欣賞中所起的作用是至關重要的，它們不僅是技法體現(xiàn)、字形的變化，更是書家心里情緒的表達和抒發(fā)。而這在水書文字中表現(xiàn)得尤為突出，水書中的許多字的書寫都是曲直相間，例如水書中的“鳥”，用兩個不規(guī)則的圓圈代表鳥的頭和身體，用幾個短小的直畫代表鳥的嘴、腳和尾巴，還有一個點表示是鳥的眼睛，曲與直表現(xiàn)得尤為明顯。另有“貪”字的寫法是兩筆彎曲的筆畫呈對稱書寫，兩個直畫上下分布，上橫短下橫長，與我們標準楷書的橫畫書寫規(guī)則還有點相像，使整個字在平整中有變化，變化中有穩(wěn)重。又如水字的“武”“廉”字，都是曲與直的組合。
豐富多樣的結字
因為水書與甲骨文有著古老的淵源，所以它與甲骨文一樣有著結構上的形象美。眾所周知，甲骨文中有許多都是象形文字，從藝術角度來說，大有漢字圖像的意味，水族古文字也亦如此，有許多的象形文字，如“豬”“?！薄榜R”字等，即使不懂水族文字，也不難從這些字的字形中看出其代表的動物。而這些字雖然看似簡筆畫，卻以細微而主要的筆畫變形來區(qū)別字義，使得看到這些文字的結構和結體，便給人以藝術形象美的體驗。關于“結體”在《書法大辭典》中有這樣的解釋：“指字點畫之間的聯(lián)結、搭配和組合，以及實畫和虛白的布置?！彼畷淖蛛m然不多，但大都姿態(tài)各異，風貌不同。既有照物畫形的象形文字，也有因字立形的方塊文字，有的字見方，有的字見圓，還有的字呈倒三角或是不規(guī)則的幾何形體，總之是形態(tài)萬千，規(guī)則與變化并存。在書法美學中有諸多的結體辯證關系，其中“欹”與“正”“主”與“次”在許多經(jīng)典碑帖中都體現(xiàn)得淋漓盡致，而在水族文字中亦有多方面體現(xiàn)。關于“欹”與“正”的論述，劉熙載曾說：“書宜平正，不宜欹側。古人或偏以欹側勝者，暗中必有撥轉機關者也。畫訣有‘樹木正，山石倒；山石正，樹木倒’，豈可執(zhí)一木一石論之。”
如在水族文字中“冊”字、地支中的“辰”字，冊字不是方方正正、整整齊齊的左右對稱，而是呈左低右高之勢，像有一條絲帶在隨風飄動，看似歪斜，卻因右邊的筆畫往下彎曲而給整個字以無限延伸之勢，并不會使得字勢傾斜。在水書中，“辰”字的寫法很多，但是也跟甲骨文、金文、銘文等篆書字一樣，水族文字也有許多的異體字，將字寫反、寫斜、寫倒的情況時有發(fā)生，但這絲毫不會給字體的美觀帶來影響。
關于“主”與“次”的看法，清代朱和羹說“作字有主筆，則綱紀不紊。寫山水家，萬壑千巖經(jīng)營滿幅，其中要先立主峰。主峰立定，其余層巒疊嶂，旁見側出，皆血脈流通。作書之法亦如之，每字中立定主筆。凡布局、勢展、結構、操縱、側瀉、力掌，皆主筆左右之也。有此主筆，四面呼吸相通。”這些都是虛實相生的書法境界，而水族文字亦是飽含著這一書法美。例如：水書中的“時”字和“甲”字，“時”字書寫時突出撇，又長又粗，“甲”的書寫突出豎畫，兩個字的其它筆畫均是短而稍細，類似于這樣的字在水字中還有很多。
自然巧妙的章法
水族文字因用途不同，所使用的書寫材料也是不同的，有世代流傳作為族譜書寫在紙張上的書，有祭祀或節(jié)日時書寫在布匹上的，也有筑刻在墻上或是石頭上的，還有是雕刻在牛角等作為裝飾品的，但無論是哪種章法布局，都給人以淳樸自然的美感。豐子愷曾在《藝術三昧》一文中評價吳昌碩的字道：“有一次我看到吳昌碩寫的一方字，覺得單看個別筆畫并不好，單看各個字各行字也并不好。然而看這方字的全體，就覺得有一種說不出的好處。單看時覺得不好的地方，全體看時都變好，非此反不美了?！?/p>
一枝獨秀不算春，百花齊放春滿園，書法的章法美就在于它不是單個字的審美欣賞，而是一個全體美的組合，它的書寫法度并不在于一個字、一行字，而是在于整幅作品的安排和布局，水族文字正是體現(xiàn)了這一章法美，水書中有的書寫章法屬于書法中的豎有行橫無列的形式，這其中有平整、有欹側、有疏朗、有張揚，雖然不懂水文的人并不知曉它具體講了什么內(nèi)容，但卻可以明顯地感知到這幅字所傳達出來的干凈、清爽的自然美感。明代董其昌《畫禪室隨筆》提到：“古人論書以章法為一大事，蓋所謂行間茂密是也。余見米癡（米芾）小楷，作《西園雅集圖記》，是紈扇，其直如弦，此必非有他道，乃平日留意章法耳。右軍（王羲之）《蘭亭序》，章法為古今第一。其字皆映帶而生，或大或小，隨手所如，皆入法則，所以為神品也。”
古人在作書時，是很講究章法布局和藝術欣賞的，并也因此形成諸多的書寫形式，其中扇面就是一個至今得到許多書法愛好者青睞的章法形式，可是扇面的書寫并非易事，既要讓整幅字有扇的形狀，又要有適合的書寫內(nèi)容，當然在寫的過程中紙是歪斜而字要寫正的難度那就更不用說了，而水族文字在這方面做得就比較巧妙?，F(xiàn)保存下來的水書扇面一般是文字是扇面的一個部分，它巧妙的在扇面的中心位置畫上圓圈，這樣就可以為后面的書寫提供一個很好的參照，而整幅字以這環(huán)形的圓圈向四周擴展，呈發(fā)射狀，像是俯瞰一把打開的傘，由密到疏，最外面則配之以相關的龍圖騰，這樣使得整個作品自然天成，混為一體。清劉熙載《藝概》則說：“書之章法有大小，小如一字及數(shù)字，大如一行及數(shù)行，一幅及數(shù)帖，皆須有相避相形、相呼相應之妙?！庇终f“凡書，筆畫要堅而渾，體勢要奇而穩(wěn)，章法要變而貫?！?/p>
無論是大字還是小字，是整幅滿篇的許多字還是僅僅一個單字的作品，水族的文字都是講究相互避讓、相互呼應的，無論是單個字的結構安排，還是整幅字的章法安排，都體現(xiàn)著書法欣賞的章法美。
書畫結合的形態(tài)
水族文字是為數(shù)不多的保存至今的并且仍還在使用的少數(shù)民族文字之一，尤其是在祭祀或是有重大節(jié)日的時候，水族人民還會用本民族的文字書寫所需要的祭旗等物品。這些物品中有的只是單獨的有象征意義的畫，有的只是單獨的水族文字，而有的則是既有畫又配之有水字的綜合體，成為活動中難得的一道風景線。而現(xiàn)在在三都縣檔案館、荔波縣檔案館、貴州民族學院等地保存的水書中還有很多圖文并用的文獻資料。有的圖畫是龍，上面的文字也大都是關于天干地支方面的內(nèi)容。字與畫形成一個大的團扇形狀，中間地方狹窄處書寫水字，周邊寬闊處繪出舒展的圖畫，使得書與畫形成完美和諧、相互襯托的藝術作品。水族人民跟華夏民族一樣，對龍有著特殊的崇拜，民間還會有“龍治虎殤，虎治龍殤”“穿山甲是龍的女婿，是蛇蚓的岳父”等說法。其實在水族很多的書作中都是既有文字又配之以相關的圖畫，比如在水書“黑書”中的部分圖片，畫的是虎，圖與字呈螺旋輻射狀，恰當?shù)乩没⒌纳眢w和尾巴柔軟彎曲的形態(tài)來進行構圖，還配之以適當?shù)那€，有從虎嘴延伸出來的，也有為了畫面完整而單獨畫出來的一條線，雖然用今天的眼光來看這些畫，會覺得有些粗糙，還不夠精細，但整幅作品所營造出構圖和諧美是不可言喻的。另外還有一些作品中的畫都為整幅作品增添了趣味性和欣賞性，也為形態(tài)各異的水字增加了幾許豐富性和神秘性。
對于水書的研究是近幾年來才引起相關學者的關注，自2003年起，經(jīng)過四年的征集搶修工作，截至2007年三都縣檔案館、荔波縣檔案館、貴州民族學院等地已搜集到上萬冊水書，并進行影印、掃描、出版，為更多的人了解和研究水書提供了寶貴的第一手資料，也為水書文化的宣傳和發(fā)展起到了重要作用。而對水書的研究不僅是對音韻、文字、文化等方面的研究，還可以從書法藝術的視角進行解讀，也許會給我們帶來很多新的學書啟示。
小學美術教學既要立足于教材又不能拘泥于教材，要從教學設計環(huán)節(jié)開始，對教材的拓展擴充進行深入研究，補充相關信息素材，讓美術教學具有更加豐富的信息量。一方面，教師要立足于教材內(nèi)容進行拓展，如對名家的其他作品通過投影展示的方式揭示在學生面前，讓學生通過更多的作品演示領悟某一位藝術家的藝術表現(xiàn)風格，此外實用美術的生活化成果也可以作為教學內(nèi)容的有效補充。另一方面，教師還可以精選本地鄉(xiāng)土文化中的精華，有些地區(qū)農(nóng)民畫、木版畫等多種民間美術發(fā)展較為活躍，對于打造生動課堂具有積極意義。
二、以活潑的教學互動為高效美術課堂增加活力
小學生生性好動、活潑可愛，尤其是在美術課堂這樣更具開放性和操作性的開放環(huán)境中，教師更要注意激發(fā)學生的活力，不能禁錮他們的天性，要以活潑的教學互動打造高效美術課堂。首先，教師在藝術欣賞領域不能代為包辦，要讓學生自己學會觀察，學會思考與表達，將自己對藝術的領悟用語言描述出來。教師重在指導學生學會觀察和欣賞美術作品，從造型、色彩以及明暗等方面鑒賞藝術作品，并學會用自己的語言表達出來。這樣的引導過程不僅幫助學生加深了對藝術作品的理解感悟效果，而且有助于學生鑒賞能力的提升。在一些操作類、實踐類學習中，無論是繪畫還是手工創(chuàng)作，教師都要給予學生更加寬泛的自主空間，可以提示之后讓學生獨立的去完成，這既是培養(yǎng)學生動手能力、訓練美術技巧的過程，也是培養(yǎng)創(chuàng)新思維、激發(fā)創(chuàng)新靈感的重要路徑。教師對學生創(chuàng)作出的不同風格、不同類型、不同主題的作品，要以包容的思維進行評價，本著激勵性原則肯定學生在藝術創(chuàng)作中的創(chuàng)新思維，同時也要強化技巧技法的指導讓學生既能夠掌握本領，也能夠發(fā)散思維，提高創(chuàng)新創(chuàng)優(yōu)能力。
三、以先進的教學手段為高效美術課堂拓展空間
小學美術教學僅僅依靠教材的圖片，不僅數(shù)量少，而且觀察效果也不理想。教師應當將多媒體手段的運用納入到高效美術課堂打造之中。一方面對教材中涉及的圖像通過教學課件進行生動演示，提高學生觀察效果，進一步感悟畫面所蘊含的意境思想，更加直觀地分析色彩比例等等，讓學生的感官刺激更加深刻，有助于提高學生鑒賞能力。另一方面。教師還可以運用多媒體手段直觀演示動物的圖片、景觀的圖片等等，讓學生邊欣賞邊臨摹，整個教學過程信息量更大，直觀性更高。教學手段在美術教學中的運用還可以體現(xiàn)在圖像演示與音樂播放的融合，讓學生在輕音樂烘托下，身心愉悅地進行欣賞和創(chuàng)作，讓學生感受到美術學習過程的輕松愉快。
四、以激勵的教學評價為高效美術課堂營造氛圍
小學生學習中渴望得到老師的肯定性評價，教師在美術教學中要加大表揚激勵的頻率，不要吝惜贊美的詞匯，要通過激勵的教學評價讓學生更加熱愛美術學習。在課堂上，學生回答出較有新意的問題、回答的答案具有思維拓展性、能夠精準把握要點等等，這些時候都要進行表揚激勵，讓學生感受到自己的思考、自己的觀點、自己的闡述得到了老師的認可，感受到美術學習中的成功快樂，這是對學生學習積極性有效激發(fā)的最直觀手段。教師還要通過開放的教學要求與評價激發(fā)學生美術學習興趣，有些教師設置半命題藝術創(chuàng)作的美術作業(yè)，如繪畫“未來的家”等，鼓勵學生不拘一格展開想象，運用所掌握的美術手法綜合創(chuàng)作“未來的家”是什么樣的。學生在這一過程中，立足于不同的角度進行創(chuàng)作，有體現(xiàn)綠色環(huán)保主題的，有體現(xiàn)土地節(jié)約主題的，有體現(xiàn)高科技智能化主題的等等。在點評學生繪畫技巧程度的同時，教師要對學生所表現(xiàn)出來的思維創(chuàng)新給予激勵，讓學生在美術學習中既掌握技巧、拓展思維，打造高效美術課堂，促進學生綜合能力發(fā)展。綜上所述，小學美術高效課堂建設關乎學生綜合能力發(fā)展，廣大教師要深入研究、強化創(chuàng)新，為學生全面發(fā)展提供有力支撐。
舞蹈與我們的日常行為生活堅持著十分親密的關聯(lián)。簡而言之，舞蹈是一種特殊的人體動作。但是，這種人體動作必需是樹立在提煉組織及加工的基礎上的，是一種美化了的人體動作。并且，能夠劃分到人體動作范疇中的藝術包含了很多種，例如人體雕塑啞劇等藝術方式。因而，將舞蹈的動作作為藝術展現(xiàn)的主要手段應用動作的組合表現(xiàn)文字及言語難以表現(xiàn)的人物內(nèi)心的情感變化是舞蹈區(qū)別于其它類型的人體動作藝術的最主要的方面。舞蹈能夠應用本身的形象性，充沛表達舞蹈編導的審美思想及情感，從而將生活的審美屬性形象而生動的展現(xiàn)出來。
舞蹈藝術；本質(zhì)；特征
發(fā)明者思想及情感活動的過程便是藝術發(fā)明的活動，在這一發(fā)明過程中，發(fā)明者需求一直堅持昂揚的熱情。舞蹈扮演是一種綜合藝術的表現(xiàn)，并不是簡單舞姿動作的羅列，而是在一定的角色情感內(nèi)，扮演的藝術生命形象，應用音樂節(jié)拍與動作的圓滿契合，表達出內(nèi)心的情感思想。所以，舞蹈演員不只僅要具備扎實的舞蹈功底，更需求具備扮演才能，唯有具備了充足組織要素，才干充沛演繹出扮演角色的情感脈絡，從而更好的將技術與技巧發(fā)揮到極致，使得舞蹈藝術迸發(fā)出絢爛的生命力與發(fā)明力。但是由于持久以來，關于舞蹈扮演的探求缺乏科學性及系統(tǒng)性，所以舞蹈扮演理論還相對單薄，從而使得舞蹈藝術理論發(fā)展相對滯后。作為人類生活中一種普通的社會現(xiàn)象，舞蹈藝術的來源與發(fā)展同樣是由眾多歷史要素共同促成的，并不是獨立存在的，所以人們主張“勞動綜合論”還是有一定道理的，所謂的“勞動綜合論”其實就是人類生存發(fā)展的理論過程才是舞蹈真正的來源，屬于生活理論的一種詳細需求，詳細來講，舞蹈主要產(chǎn)生于人類為了生存所進行的勞動 健身及性愛等行為活動的重現(xiàn)。
人的本身生命活動的深入表現(xiàn)與肯定便是藝術。借用馬克思主義的理念進行詮釋：藝術均是按照固定的規(guī)律及需求中所進行的一種特殊的藝術消費活動，為了保證人類審美需求得到滿足而發(fā)明出的精神發(fā)明物便是藝術作品。換而言之，藝術便是將生動詳細的形象思想轉變?yōu)樗枷敕绞絹韺φ麄€世界做出形象認知，并將其作為人的自我確認的有效的思想存在物。所以，這就很容易了解，人類社會照舊存在那么多的舞蹈文化的場面，主要是由于兩個方面的緣由形成的，其一是由于在人類生存的范疇內(nèi)，絕大局部的藝術范疇曾經(jīng)逐步演化成舞蹈藝術所要表現(xiàn)的真實對象，但是尤為重要的層面是由于人自身所固有的思想認識決議的，需求應用靈魂與精神的完整統(tǒng)一來完成本身生命生機的充沛展現(xiàn)，從而有效的將人物內(nèi)心的思想情感及理想志趣表現(xiàn)出來。舞蹈主要是以人體作為扮演工具，應用人體動作作為言語，應用情感作為基本元素的特殊的變現(xiàn)性藝術方式。站在本質(zhì)角度進行分析，舞蹈屬于人的精神衍生品，舞蹈的產(chǎn)生與發(fā)展與人們的精神需求堅持著親密的關聯(lián)。一旦短少了人類的想象力與發(fā)明力，舞蹈藝術將蕩然無存。
相關于舞蹈自身來講，自其降生之日起便與人們大眾的詳細需求一直堅持著親密的關聯(lián)，并不是為專業(yè)者所獨有。但是由于歷史上理想緣由的障礙，使得原有的根本理念被人們無視了。以至會呈現(xiàn)超乎尋常的不合邏輯的錯覺，在歷史上存在諸多實例能夠證明這一點。關于舞蹈的呈現(xiàn)與發(fā)展，終究是由我們的個人認識決議，還是人民大眾的理想需求所把握？這將是我們探求舞蹈本質(zhì)的工具及手段。所以，站在舞蹈藝術現(xiàn)象的角度進行合理分析，舞蹈是作為社會的某一種認識形態(tài)及人文形態(tài)存在的，屬于人民群眾保證自我精神滿足的一種潛在的文化認識的自然表現(xiàn)，大致涵蓋了舞蹈審美的思想情味及理念等多個層面。因而，我大膽猜想：由人民群眾作為參與角色的，具有社會屬性的舞蹈藝術活動才是舞蹈最基本的屬性。
（一）心意性
【摘要】傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代環(huán)境設計合理結合，是傳統(tǒng)精髓的精神內(nèi)核在設計中的自然反映，使優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化中精髓部分得以繼承，只有將傳統(tǒng)文化理念灌輸入現(xiàn)代設計思維中。本文針對傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代環(huán)境藝術設計中的運用進行簡單的分析和闡述。
【關鍵詞】中國傳統(tǒng)元素；環(huán)境藝術設計
1、環(huán)境藝術設計中的中國傳統(tǒng)文化
（1）思想元素
古代老子提出了動靜觀，認為萬物以靜為根本，進而生成主靜為無，寧靜致遠的思想。隨著動靜觀念在哲學上不斷發(fā)展，形成了相互依存、相互包容、相互轉化的動靜關系。正是這些“主靜”“動靜合一”等學說，不僅成為中國傳統(tǒng)文化的精髓，也成為現(xiàn)代環(huán)境藝術設計的價值和審美主導，進而形成了環(huán)境藝術設計中的“動靜相生”。在我國園林的整體布局，間架結構、景物分布、空間陳設等，“動靜相生”觀念在環(huán)境藝術設計中得到廣泛應用。
（2）書法元素
傳統(tǒng)的書法作品直接應用于室內(nèi)裝飾中，能引申哲理，突破室內(nèi)的有限空間，它能指引鑒賞者從心里的角度產(chǎn)生人生的，歷史的，宇宙的哲學感悟?！捌量獭焙汀皧A沙字畫”在室內(nèi)空間的應用，是文字融入室內(nèi)環(huán)境的一種很高雅的方式。
不同的線條組合成的字體就不一樣。字體與環(huán)境相配合是慎重考慮的問題，不同的字體在相同的環(huán)境，相同的字體在不同的環(huán)境中所呈現(xiàn)的景象是不一樣的。古典的亭臺樓閣壯觀雄偉，那里的店家、柱廊、所有的牌匾，都有書寫蒼勁秀美的書法。古老的建筑群，配著端莊神逸的書法，多么地協(xié)調(diào)、相得益彰。書法在這里起著畫龍點睛的作用。試設想，如果這里寫的都是歪七豎八，不成體統(tǒng)的字，再加上錯別字，那會是一種什么后果？又如北京的故宮，象征著皇權、雄偉、莊嚴、肅穆。那里面的字都是規(guī)規(guī)矩矩的，從沒有隨意性的字出現(xiàn)。那些規(guī)范嚴整的書體正好村托著周圍的一群宮殿式古建筑，有機地形成了一個統(tǒng)一體。假設其中夾雜著飛龍走鳳或雞飛蛋打式的字，再摻以錯別字比比皆是，那將是多么地一塌糊涂，像在漂亮的臉蛋上抹上黑墨一樣難看。
2、傳統(tǒng)文化要素與現(xiàn)代環(huán)境藝術設計的可持續(xù)性發(fā)展思想
我國傳統(tǒng)文化具有儒、釋、道相補充的文化特征。中國人一直把自己視為自然環(huán)境的一部分，與環(huán)境息息相通，這種自然觀構成了中國傳統(tǒng)環(huán)境藝術設計及室內(nèi)設計的基本思想，如中國園林就是一種把自然之美與人工之美高度結合起來的環(huán)境空間，人工環(huán)境與自然融為一體，相得益彰。正確處理技術與傳統(tǒng)文化、技術與環(huán)境等各種矛盾關系，走可持續(xù)發(fā)展的新型的設計道路，因地制宜地確立技術和生態(tài)在環(huán)境藝術設計中的地位，并適當?shù)卣{(diào)整它們之間的關系，探索其發(fā)展趨勢。人們應正確對待發(fā)展與環(huán)境的關系，悉心愛護民族的文化傳統(tǒng)和藝術精神，用藝術設計的方式，走我們自己的發(fā)展之路，創(chuàng)造新的生存環(huán)境，這就是現(xiàn)代環(huán)境藝術設計的指導思想，這種自然景觀構成了中國傳統(tǒng)工藝的發(fā)展。中國園林就是一種使人工美與自然之美高度結合起來的環(huán)境空間，人工環(huán)境與自然相得益彰，融為一體，可以清楚地看到在人與環(huán)境的關系在不同的發(fā)展時期處于不同的層面上。人們潛意識被動地改造了自然生存的環(huán)境。科技的進步給人類的發(fā)展帶來了前所未存的物質(zhì)財富。人與環(huán)境要有良好的方向發(fā)展，“可持續(xù)發(fā)展”理論被人們普遍認同，“把自然還給人，把人還給自己”，這成為當代的主題。
3、加強中國傳統(tǒng)元素在現(xiàn)代環(huán)境藝術設計中的運用
將傳統(tǒng)的中國元素完美的融入進室內(nèi)設計當中去是一門必修的課題。將現(xiàn)代元素導入其中，結合實用主義和功能主義，形成具有特色的現(xiàn)代中式設計。
（1）對傳統(tǒng)建筑文化進行發(fā)揚和轉化
將傳統(tǒng)建筑完全功能型、自發(fā)式的形式上升為概念化的，融入審美取向的和形式結構的藝術與功能并重，主動形式的形式語言。使當代建筑既含有傳統(tǒng)建筑的某些特征，又要保持與其距離，表現(xiàn)出創(chuàng)造性。吸收傳統(tǒng)建筑的就地取材的特點，盡量采集運輸便利的材料作為建筑和營造環(huán)境的原料和裝飾元素。包括使設計能充分利用當?shù)氐牡乩項l件和氣候因素完成建筑的實用功能，減少資源的浪費，做到環(huán)保、節(jié)能、循環(huán)利用與可持續(xù)發(fā)展。具有傳統(tǒng)文化印記的設計更容易讓人接受，產(chǎn)生共鳴。在當前追求高效、簡潔、快速生活節(jié)奏的生存方式中，在傳統(tǒng)積留的生存經(jīng)驗記憶中選取與之對應的設計元素，是人們在忙碌的生活中，不失時尚感的情況下追溯記憶，幻想與回歸久違的自然，完成一種感覺上的精神釋放與安逸。
（2）推陳出新
設計應具有強烈時代感環(huán)境藝術設計的目的旨在提供生存場所的合理創(chuàng)意和環(huán)境的適性整合，創(chuàng)造出一個即合乎自然發(fā)展規(guī)律，又合乎人文歷史發(fā)展規(guī)律的，具有較高品質(zhì)的生存空間。
在現(xiàn)階段創(chuàng)新的前提應當是：我們設計的東西，首先是現(xiàn)代的，同時是中國的，如果是在某一個地區(qū)，還應體現(xiàn)那里的地區(qū)特點，這才是扎根于時代和充滿鄉(xiāng)土氣息的有血有肉的好作品。對人的人文關懷是當代環(huán)境藝術設計中的重點，這促使環(huán)境藝術的審美重心從審美客體轉向?qū)徝乐黧w（人），同時也促使研究審美的注意力從“美”轉到“美感”上，在以人為主體的當代環(huán)境觀下，人的生理、心理需求的滿足構成了環(huán)境藝術審美的美感。相對于其它類別的藝術，生理上的舒適是環(huán)境藝術審美美感的一大特點。這是其它藝術所難以比擬的，因而生理需求的滿足在環(huán)境藝術審美中具有遠遠超出其它藝術審美中重要價值。任何藝術總是滿足心理、精神的需求為最高目的，人們審美意識不斷提高，人們已不滿足于環(huán)境藝術中的生理舒適。而將審美熱情更多地傾注于在環(huán)境藝術中獲得心理上的“幸福感”，更看重環(huán)境藝術中所蘊含的文化意韻，情感深度等等，從中獲得更感慰人心的精神享受。
4、結語
在眾多設計元素中，中式風格占著舉足輕重的位置，隨著時代的發(fā)展，國際設計界開始越來越重視中式元素和符號的使用。我國的環(huán)境藝術設計發(fā)展更要創(chuàng)造出自己獨特的風格，設計體系中展示出民族的精髓和中國傳統(tǒng)文化特色，創(chuàng)作適合和展現(xiàn)中國本土的民族性的作品。在傳統(tǒng)元素使用和結合的過程中要通過結合其精髓進行相應的設計流程和設計措施。所以設計的傳統(tǒng)文化靈感更主要的是契合居住者內(nèi)心深處的深層次心理需求，是通過對民族文化的感情流露方式表現(xiàn)其內(nèi)心活動的過程。
參考文獻：
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席田鹿.《環(huán)境藝術設計史導學》.黑龍江美術出版社，2004年3月第一次印刷
[2]田耕之.《書法美學原理》.華文出版社，2003年5月第一次印刷